Les 35 millors pel·lícules de terror que exploren la sexualitat

La sexualitat és un dels elements crucials que ha ajudat a donar forma a l'horror al llarg del temps. Ja siguin mossegades de vampirs seductores que encara es veuen sovint als mitjans d'avui, o el canibalisme com una forma d'amor que consumeix tot, les pel·lícules de terror sovint tenen el potencial de ser alguns dels gèneres amb més càrrega sexual del cinema. Clàssics com Psicologia i Dràcula va obrir el camí per al subgènere, iniciant el camí en una època on es reprimia la utilització del sexe a les pel·lícules, especialment quan es tractava de dones.

Si bé la salut mental i el trauma són dos dels temes més abordats en l'horror, el gènere i la sexualitat no es queden enrere. Això demostra que, quan es combina amb narracions captivadores i dramàtiques, el gènere preferit dels fans pot ser molt més que els seus escalofriants ensurts i atmosferes inquietants. Des de La bruixa de l'amor a La Doncella , aquests en són alguns les millors pel·lícules de terror sobre sexualitat .

35 Excisió (2012)

Imatge de 'Excision': Pauline (AnnaLynne McCord) es llepa la sang de la mà.

Dirigit per Richard Bates Jr. , aquest drama d'horror corporal sobre la majoria d'edat és un destacat en el cinema de terror sexual pel seu retrat convincent del despertar sexual adolescent. Seguint un aspirant a cirurgià pertorbat, Excisió ofereix imatges impactants, gràfiques i humor fosc, i amb ell una visió subversiva del monstruós-femení.

Excisió combina l'horror corporal i la sexualitat d'una manera impactant i significativa . Desafia el patriarcat explorant el concepte de femení monstruós i la idea d'abjecció. El viatge de Pauline no tracta de vergonya sexual; es tracta de prendre el control dels seus propis desitjos, fins i tot quan aquests desitjos van en contra de les normes socials. En centrar-se en un foraster que es nega a conformar-se, Excisió critica les institucions que regulen la sexualitat: la família, la religió i l'escola. És un comentari atrevit sobre el poder, el control i la manera com la societat controla allò que ens permet desitjar.

34 'Stoker' (2013)

Mia Wasikowska a Stoker

De la ment de Oldboy i La Doncella el director, Park Chan-wook , Fogoner és una versió refrescant del gènere amb una direcció i elements visuals únics afegits a la seva narració poc convencional. Protagonitzada Mia Wasikowska en el paper principal, Fogoner veu com una noia s'enamora lentament del seu oncle Charlie ( Matthew Goode ), que mai va saber que existia, després de la mort del seu pare.

La sexualitat complexa és un dels temes més commovedors Fogoner la narrativa retorçada de , que veu el personatge tranquil i contemplatiu de Wasikowska experimentant un important viatge d'autodescobriment mentre arriba a la majoria d'edat i és cuidat per ell. Amb molts moments memorables plens de tensió eròtica (és a dir, aquella escena en què toca el piano al costat del seu oncle), la imatge de Park Chan-wook en capes i innegablement única prospera a través de les seves impressionants imatges i actuacions sorprenents, que van des de Wasikowska, passant per Good, fins a Nichole Kidman , que brilla com la mare competitiva de l'Índia.

33 'The Rocky Horror Picture Show' (1975)

Tres drag queens a 'The Rocky Horror Picture Show'

No és per cap motiu The Rocky Horror Picture Show perdura com una pel·lícula imprescindible i apreciada del gènere. La pel·lícula LGBTQ de 1975 segueix una parella ( Susan Sarandon i Barry Bostwick ) que es refugien en un castell proper, només per ser portats a un passeig psicodèlic al costat del poc convencional Dr. Frank-N-Furter, interpretat per Tim Curry en una actuació emblemàtica.

Satiritzant el gènere de terror, aquest clàssic de culte s'ha convertit en un dels favorits dels fans amb el temps i un dels les pel·lícules més llargues de la història . Després de tots aquests anys, The Rocky Horror Picture Show té una gran popularitat; això també és gràcies a la manera excèntrica en què la pel·lícula de Jim Sharman aborda la sexualitat, especialment l'alliberament i la fluïdesa sexuals . Es basa en la producció escènica musical de 1973 amb el mateix nom.

32 Gent dels gats (1982)

Nastassja Kinski com Irena a Cat People sostenint un llibre i un bolígraf en un zoològic

Això remake de la dècada de 1942 Gent gat segueix Irena Gallier ( Nastassja Kinski ) mentre descobreix la seva misteriosa herència: s'assabenta que ella i el seu germà Paul ( Malcolm McDowell ) pertanyen a una antiga raça de gats homes que es transformen en panteres temibles quan s'excita sexualment. A mesura que avança la pel·lícula, Irena lluita per abraçar la seva identitat alhora que navega pels seus profunds sentiments pel conservador del zoo, Oliver ( John Heard ).

Mentre Gent gat No va ser molt ben rebut en el moment de l'estrena, ha obtingut un seguiment de culte al llarg dels anys per la seva visió única del gènere, especialment en la categoria de nínxol de pel·lícules de terror eròtiques. Afrontant la identitat i el desig prohibit, Gent gat explora eficaçment la sexualitat i destaca la por al despertar sexual, així com la sexualitat reprimida i societal pressures.

31 Bones and All (2022)

Taylor Russell i Timothée Chalamet es toquen els fronts i es miren atentament a Bones and All.

Ossos i tot segueix Maren ( Taylor Russell ) i Lee ( Timothée Chalamet ), dos joves amants que naveguen per un món que els rebutja pel que no poden controlar. Dirigit pels talentosos Luca Guadagnino , explica el seu viatge per la petita ciutat d'Amèrica, on els dos es veuen obligats a enfrontar-se tant a la fam literal com a la metafòrica que configuren les seves vides.

L'única majoria d'edat i horror corporal de Gadagnino utilitza imatges inquietants i un guió fantàsticament adaptat, escrit originalment per Camille DeAngelis , per entreteixir la sexualitat, la fam i la recerca de la veritable identitat. El que és especialment convincent, també, són els subtils matisos queer de la pel·lícula: tot i que Maren i Lee semblen heterosexuals, el seu estatus de foraster i el seu rebuig social fan ressò de l'experiència de marginació que sovint senten els individus queer. En Ossos i tot , el canibalisme és el que fa que Lee i Maren siguin diferents, diferenciant-los del món que els envolta, de la mateixa manera que les normes socials poden convertir les persones queer en altres persones. El canibalisme també serveix com un aspecte primari i cru del desig i d'estimar algú de manera total i visceral, especialment a prop del seu final desgarrador.

30 'Audició' (1999)

Eihi Shiina a l'audició sostenint una xeringa.

Això splatter horror movie by Takashi Miike ofereix al públic una mirada intrigant sobre la dinàmica de poder. La trama gira al voltant d'un vidu ( Ryo Ishibashi ) que accepta una oferta per projectar noies en una audició especial que li va organitzar un amic per trobar-li una nova dona. Els problemes es produeixen quan el que li agrada ( Eihi Shiina ) no és qui sembla ser després de tot.

Audició la trama de 's està impulsada per sexualitat, ja que l'objectivació de les dones d'Aoyama és una gran part de la història. Tanmateix, és a través del personatge de Shiina, que es revela que va tenir un passat traumàtic que va donar forma a la seva comprensió de la intimitat, que la pel·lícula explora profundament temes més foscos. Tot i que de vegades és entretingut i fins i tot còmic, Audició és una meditació convincent sobre com el trauma pot donar forma a algú .

29 'Crims del futur' (2022)

Viggo Mortensen com Saul Tenser amb caputxa i mirant a la distància a Crimes of the Future

Protagonitzada Vigo Mortensen , Léa Seydoux , i Kristen Stewart , Crims del futur està ambientat en un futur distòpic on l'evolució humana s'ha accelerat i ha donat lloc a canvis radicals en el cos humà. Se centra principalment en el personatge de Mortensen, Saul, un artista de performance famoso que, juntament amb la seva parella (Seydoux), participa en actuacions d'avantguarda on mostra la metamorfosi dels seus òrgans.

M'agrada moltes pel·lícules de David Cronenberg , l'horror corporal Crims del futur explora la sexualitat de maneres no convencionals que proporcionen elements per pensar , amb les modificacions dels personatges sovint il·lustrades com a experiències intenses i eròtiques. En el seu nucli, Crims del futur ofereix als espectadors una exploració inquietant de les línies borroses entre el dolor i el plaer, allunyant-se de les nocions tradicionals d'intimitat i oferint al públic una perspectiva nova. Va rebre crítiques diverses de la crítica, però sovint se l'elogia per la visió atrevida i única de Cronenberg.

28 'La bruixa' (2015)

Anya Taylor-Joy com a Thomasin sostenint una llanterna a la nit a La bruixa

De la ment de Robert Eggers , La Bruixa és un esgarrifós descens a la paranoia religiosa protagonitzada pels talentosos Anya Taylor-Joy com una dona jove la família puritana de la qual és desterrada a la vora d'un bosc fosc. Quan el seu fill petit desapareix misteriosament, la desgràcia i la histèria s'apoderen, i les sospites aviat es dirigeixen cap a Thomasin.

La Bruixa il·lustra un món on el cos femení és alhora temut i castigat , transformant l'arquetip de la temptadora en una cosa més dolenta: una noia que es desperta al seu propi poder i recupera la seva agència. És sens dubte un dels les millors pel·lícules de terror dels darrers deu anys , i part of that has a do with its poignant portrayal of female empowerment i the immersive depiction of the oppressive structures of Puritan society, showing how women are scapegoated i scrutinized.

27 'La bruixa de l'amor' (2016)

Una característica sovint passat per alt que mereix més atenció —especialment d'aquells que gaudeixen dels clàssics de culte— La bruixa de l'amor és una pel·lícula creativa que es beneficia de les seves impressionants imatges. La història segueix el personatge principal, Elaine Park (interpretat per Samantha Robinson ), una bruixa moderna que navega per la vida utilitzant encanteris i màgia per aconseguir que els homes s'enamorin d'ella amb resultats desastrosos.

Dirigit per the talented Anna Imatges , això pel·lícula de bruixes estilitzada i infravalorada fa que sigui un rellotge de tardor acollidor, sobretot tenint en compte que emula perfectament un aspecte vintage molt característic que no es veu a moltes pel·lícules modernes. Amb una narració immersiva i un disseny de producció retro, La bruixa de l'amor és un thriller sexual fascinant , terror místic i, en certa manera, una fascinant carta d'amor al cinema dels anys seixanta.

26 Maig (2002)

Angela Bettis somrient al maig

Lucky McKee La pel·lícula de terror psicològic aprofundeix en temes de la identitat i l'aïllament alhora que aborda el desig de connexió humana. En el seu centre hi ha el maig, interpretat per Àngela Bettis , una dona socialment incòmoda que lluita per formar vincles reals i significatius. La seva creixent obsessió per la parella perfecta la porta a un espiral cap a un inquietant camí d'autodestrucció.

Tant si sou uns fans de les pel·lícules psicològiques com del terror corporal, maig és una gran opció, ja que combina les dues amb grans resultats. La pel·lícula de McKee ofereix un retrat intrigant de la sexualitat, especialment l'alienació sexual , ja que el desig de proximitat del protagonista es desenvolupa d'una manera tant innocent com aterridora. Tot i que no és una de les entrades més fortes esmentades en aquesta llista, maig segueix sent una exploració esgarrifosa de com es pot descontrolar emocionalment, sobretot quan està modelat per l'aïllament i les expectatives de la societat, i ofereix una narrativa única.