50 millors pel·lícules per veure a Netflix ara mateix

Netflix té un munt de nous originals animats que es dirigeixen al streamer durant les properes setmanes i mesos. Frankenstein de Guillermo del Toro i el tercer Knives Out Mystery Wake Up Dead Man de Rian Johnson es troben entre els grans jugadors que s'uniran als nous arribats com Steve a la plataforma.

Però, per descomptat, la cinemateca de Netflix va molt més enllà de la llista de funcions originals. El streamer afegeix constantment grans pel·lícules d'anys passats, tant clàssics de tots els temps com la trilogia The Godfather i Jaws, i joies més recents com Oppenheimer i The Iron Claw.

Una nova incorporació que entra en aquesta darrera categoria és Priscilla, el drama del 2023 de Sofia Coppola, que va comptar amb una actuació destacada de Cailee Spaeny (que també es veurà a l'esmentat Wake Up Dead Man) com a Priscilla Presley.

La pel·lícula va arribar als cinemes després de l'Elvis de Baz Luhrmann i és una peça molt interessant per a aquest biopioc, adoptant un estil i un to molt diferents per explorar el Rei del Rock'n'Roll des d'un angle molt diferent.

A mesura que entrem en una temporada esgarrifosa, també hi ha diversos horrors escalofriants per trobar com Talk to Me i Barbarian, però també moltes comèdies per a aquells que busquen alguna cosa per il·luminar aquestes nits més fosques, per exemple, Superbad i Wallace.

Continueu llegint les nostres últimes seleccions de les millors pel·lícules del servei de reproducció en temps real a continuació (actualitzades setmanalment) o aneu a les nostres guies de millor sèrie de Netflix i les millors comèdies de Netflix.

També podeu consultar la nostra útil llista de codis secrets de Netflix, que us poden ajudar a desbloquejar pel·lícules i programes de televisió ocults.

Actualitzat: 16 d'octubre de 2025

Les millors pel·lícules per veure a Netflix ara mateix

Priscilla (2023)

Cailee Spaney com Priscilla Presley i Jacob Elordi com Elvis Presley posen per a les fotos del casament a Priscilla. A24

Tot just un any després que el biopic d'Elvis de Baz Luhrmann s'hagués estrenat amb molta fanfàrria l'estiu del 2022, Sofia Coppola va explorar el rei del Rock'n'Roll des d'un angle molt diferent en aquest drama excel·lent i discret. Com indica el títol, la pel·lícula es desenvolupa completament des de la perspectiva de l'esposa d'Elvis, Priscilla, començant des de la seva primera trobada quan ella només tenia 14 anys.

Tot i que té en compte algunes veritats incòmodes sobre la mitologia d'Elvis, inclosa la seva naturalesa possessiva i la seva propensió als esclats violents, Coppola maneja el material amb un toc típicament delicat, explorant tant els alts com els baixos de la relació sovint tòxica de la parella amb gran sensibilitat.

El disseny de producció de la pel·lícula també és una meravella, mentre que la peça està ancorada per una actuació realment fantàstica de Cailee Spaeny, que va guanyar un merescut premi d'actuació al Festival de Cinema de Venècia per la seva interpretació. És un contrapunt fascinant a les emocions més teatrals de l'esmentat Elvis, i les pel·lícules fan una doble factura ideal.

Steve (2025)

Jay Lycurgo i Cillian Murphy a Steve. Robert Viglasky/Netflix

Fins i tot abans del seu torn guanyador de l'Oscar a Oppenheimer, la presència de Cillian Murphy per si sola va ajudar a fer una pel·lícula de visita obligada, i això és cert aquí, amb Steve demostrant ser un meravellós aparador per als immensos talents de l'actor. Tanmateix, també és més que això.

La pel·lícula, que segueix un dia a la vida de l'Steve de Murphy, el director d'una Reform School per a adolescents amb problemes, és un rellotge potent, propulsor, sovint caòtic, amb una sensació de realisme que pocs altres drames escolars aconsegueixen, encara que això estigui a la vora dels establiments desafiants.

Més enllà d'això, també té un cor real, no només presentat pel personatge central de Murphy, sinó també per Jay Lycurgo com a Shy, un jove estudiant brillant el dia va de mal en pitjor. Lycurgo és tan captivador com Murphy aquí, una gesta realment impressionant. En les seves opcions estilístiques i el seu intens desordre, l'Steve no serà per a tothom, però per a aquells que aconsegueixen la seva longitud d'ona, aquí hi ha alguna cosa realment únic i impressionant.

El Padrí (1972)

El Padrí.

En la història del cinema, poques pel·lícules s'han prodigat amb tants elogis com les dues primeres pel·lícules del Padrí de Francis Ford Coppola, i la trilogia sencera de pel·lícules èpiques de gàngsters s'ha afegit recentment a la biblioteca de Netflix. La primera entrada, basada en la novel·la homònima de Mario Puzo, va presentar al públic Vito Corleone de Marlon Brando i el seu fill Michael (Al Pacino), que les millors intencions de no involucrar-se en el negoci familiar sempre estaven condemnats al fracàs.

Una fita dels cinemes dels anys 70 i una gran sensació de taquilla, la pel·lícula inclou línies i moments més emblemàtics del que és possible comptar, des de fer ofertes que no es poden rebutjar fins a incidents horripilants amb el cap d'un cavall, i té un aspecte increïble. Mentrestant, les actuacions, de Brando, Pacino, Robert Duval, John Cazale, James Caan, Tallia Shire, Diane Keaton i més, són excel·lents.

Enormement entretingut, emocionalment implicant, explicat de manera fascinant, visualment impressionant i temàticament ric: hi ha una raó per la qual es considera una de les millors pel·lícules que s'han fet mai.

Qualsevol menys tu (2023)

Qualsevol menys tu. Publicació de Sony Pictures

Amb els propers papers a la pel·lícula biogràfica de boxa Christy i al costat d'Amanda Seyfried a The Housemaid, Sydney Sweeney ha passat d'actuar amb força, segons sembla. Després d'haver trobat una gran fama a la part posterior d'Euphoria d'HBO, l'actriu ha participat en diverses produccions, però va dedicar la mà a la clàssica comedia romàntica a Anyone But You.

També actua com a productor executiu de la pel·lícula, veu a Sweeney com a Beatrice, mentre que Glen Powell també interpreta a Ben, dues persones que tenen una primera cita increïble, però ràpidament s'adonen que la seva atracció, abans ardent, s'ha refredat. Tanmateix, quan es troben en un casament de destinació a l'altre costat del món a Austràlia, han de posar les seves millors cares de joc i intentar mantenir l'aspecte d'una parella perfecta.

Tot i que la reacció a la pel·lícula en el moment de l'estrena es va dividir d'alguna manera, molts van veure Anyone But You com una divertidíssima addició encantadora al gènere romcom, que realment no ha vist una pel·lícula destacada en molt de temps. No obstant això, ja sabeu què obtindreu amb una pel·lícula com aquesta i si busqueu alguna cosa bastant tranquil·la, divertida i alegre, afegiu-la ara a la vostra llista de seguiment de Netflix.

The Royal Hotel (2023)

Julia Garner com a Hanna i Jessica Henwick com a Liv a The Royal Hotel. Universal

Julia Garner ha tingut un estiu molt ocupat, apareixent tant al gran superheroi The Fantastic Four com a l'aclamat èxit de terror Weapons, així que ara és una bona oportunitat per veure una entrada subestimada de la seva filmografia que ha arribat recentment a Netflix: The Royal Hotel. Estrenada originalment el 2023, la pel·lícula va veure a Garner reunir-se amb la cineasta australiana Kitty Green, que abans l'havia dirigida a The Assistant, per a aquest thriller impressionant ambientat en l'Outback.

Garner i Jessica Henwick protagonitzen Hanna i Liv, motxillers nord-americans a Austràlia que troben feina en un pub remot després de quedar-se sense diners. Aviat descobreixen que els locals estridents, molts dels quals semblen homes violents i misògins, no són clients fàcils de tractar, tot i que la parella respon de diferents maneres a l'amenaça.

Durant els propers dies, la situació tòxica empitjora gradualment, amb Green creant de manera experta una atmosfera d'olla a pressió que finalment esclata en un final memorable. És una pel·lícula tensa i atractiva que potser farà que alguns espectadors s'ho pensin dues vegades per aventurar-se a l'Outback.

L'home que corre (1987)

Arnold Schwarzenegger a The Running Man.

A finals d'any, el popular escriptor i director Edgar Wright tornarà amb la seva darrera pel·lícula: una nova adaptació de la novel·la de Stephen King The Running Man, que el prolífic autor va publicar amb el seu pseudònim Richard Bachman el 1982. Tenint en compte aquest llançament, és un moment perfecte per tornar a visitar el anterior versió cinematogràfica de la novel·la com a introducció i, per sort, la pel·lícula de Paul Michael Glaser s'ha afegit recentment a la biblioteca de Netflix.

La pel·lícula, estrenada el 1987, va veure el llegendari heroi d'acció Arnold Schwarzenegger assumir el paper principal del capità Ben Richards, un policia que viu a uns EUA distòpic que és arrestat després de negar-se a complir les ordres bàrbares dels seus superiors. Tot i que inicialment fa un parell d'intents d'escapament amb èxit, aviat es veu reclutat per al reality show preeminent de la nació, The Running Man, que veu obligats als condemnats a lluitar per la seva llibertat fugint d'assassins assedegats de sang.

Una ciència-ficció distòpica amb un toc satíric, algunes seqüències d'acció divertides i actuacions divertides, poques vegades s'esmenta a les llistes de les millors adaptacions de King, però encara val la pena mirar-la, i serà interessant veure com es mesura amb el proper remake de Wright.

Knives Out (2019)

Daniel Craig i Ana De Armas a Knives Out Lionsgate

Wake Up Dead Man: A Knives Out Mystery, l'última pel·lícula de la sèrie Benoit Blanc de Rian Johnson, arriba a finals d'any. En previsió de la seva arribada, la primera pel·lícula de la franquícia, Knives Out, s'ha tornat a afegir a Netflix.

Glass Onion pot haver estat un seguiment digne, però aquesta pel·lícula original segueix sent la més forta, amb un repartiment fenomenal que inclou Ana de Armas, Chris Evans i Toni Collette que ho fan tot per a alguns papers carnosos. També inclou una narració adequadament retorçada amb un ritme poc convencional al mig, que automàticament va fer que els espectadors s'adonin que tenien alguna cosa especial.

Tanmateix, és realment Daniel Craig qui va ser la peça clau del trencaclosques aquí, ja que Johnson va recollir clarament la direcció futura de la franquícia. El seu Benoit Blanc, accent del sud i tot, és tan ampli que gairebé és absurd, però d'alguna manera, no només funciona, sinó que uneix absolutament tot.

The Thursday Murder Club (2025)

Helen Mirren, Sir Ben Kingsley, Pierce Brosnan i Celia Imrie a The Thursday Murder Club. Giles Keyte / Netflix

Aquest acollidor whodunnit ha arribat a Netflix amb una gran quantitat de bombo i expectació. Al cap i a la fi, no només compta amb un repartiment llegendari, encapçalat per Helen Mirren, Pierce Brosnan, Ben Kingsley i Celia Imrie, sinó que també està basat en la novel·la homònima de gran èxit de Richard Osman.

La pel·lícula segueix el quartet titular, un grup de jubilats que passen el seu temps resolent assassinats per diversió. Aviat es troben embolicats en un cas que és molt actual, però, ja que una mort inexplicable es produeix a la seva pròpia porta.

La pel·lícula no arriba a l'altura de l'encant del llibre, i potser no està fent res molt innovador, però el director Chris Columbus ofereix una mà ferma, el repartiment és encantador a la pantalla i tot el que fa que sigui el rellotge fàcil perfecte si busqueu una mica d'escapament lleuger.

ET: L'extraterrestre (1982)

I.

Escollir la millor pel·lícula de Steven Spielberg és una tasca gairebé impossible, però és difícil mantenir la conversa sense tenir en compte seriosament aquesta estimada pel·lícula familiar de ciència-ficció.

Estrenada el 1982, només un any després dels seus igualment exemplars Raiders of the Lost Ark, l'emotiva història d'un alienígena deixat enrere a la Terra va ser la pel·lícula més taquillera de tots els temps durant 11 anys fins que finalment va ser superada per un altre clàssic de Spielberg, Jurassic Park, el 1993.

La pel·lícula segueix Elliot (Henry Thomas), de 10 anys, un nen que acull i es fa amic de la criatura titular, amb la parella formant un vincle especial que els ajuda a evitar la solitud. Una aventura màgica plena d'escalfor i cor, però no sense moments de por genuïna, és difícil pensar en una pel·lícula millor sobre el tema de la infància.

Mentrestant, les llegendàries habilitats de direcció de Spielberg s'utilitzen amb gran efecte: la pel·lícula és una meravella tant tècnica com emocional.

The Iron Claw (2023)

Zac Efron com a Kevin, Holt McCallany com a Fritz, Harris Dickinson com a David i Jeremy Allen White com a Kerry a The Iron Claw

Sens dubte, una de les pel·lícules més emotives dels darrers anys, aquest drama d'història real de l'escriptor i director Sean Durkin va explicar la tràgica història de la família Von Erich, que va dominar el món de la lluita lliure professional als anys vuitanta abans que una sèrie de morts devastadores destrossés la família, i va fer creure que hi havia una maledicció sobre ells.

Durkin va fer una crida a un enorme repartiment d'estrelles per donar vida a la història, amb Zac Efron, Jeremy Allen White, Harris Dickinson i Stanley Simons interpretant els quatre germans. A la vida real, la història havia estat encara més tràgica: un dels germans va quedar fora de la pel·lícula, ja que Durkin creia que la seva mort era una tragèdia més que la pel·lícula no podia suportar.

La pel·lícula està molt representada al llarg de tot, amb un primer acte que mostra als germans en temps més feliços abans que tot surti malament, mentre que les escenes de lluita també s'ajunten amb gran envergadura. Però és la manera poderosa en què Durkin explora les pèrdues de la família la que farà que aquesta pel·lícula estigui realment amb tu.

Mandíbules (1975)

Robert Shaw, Roy Scheider i Richard Dreyfuss a Jaws. Universal Studios

Hi ha algunes pel·lícules que no necessiten una gran introducció, i és segur dir que l'icònic Jaws de Steven Spielberg encaixa perfectament en aquesta categoria. La pel·lícula no només va inventar pràcticament la superproducció moderna, i va alterar una mica injustament la percepció pública dels taurons, sinó que avui dia segueix sent un thriller menys efectiu.

La pel·lícula ha celebrat recentment el seu 50è aniversari històric amb una breu reestrena cinematogràfica i ara s'ha tornat a afegir a Netflix, de manera que ara podeu tornar a mirar-la, o fins i tot veure-la per primera vegada si d'alguna manera no l'heu vist mai, a la comoditat de casa vostra.

Per descomptat, la pel·lícula compta amb girs excel·lents de Roy Scheider, Richard Dreyfuss i Robert Shaw com a tres homes molt diferents encarregats de caçar i matar el tauró que ha estat terroritzant als excursionistes de l'illa Amity. La llegendària partitura de John Williams, la direcció excel·lentment de suspens de Spielberg i alguns moments de personatges realment fantàstics entre aquest trio es combinen per fer d'aquesta una de les millors produccions del cinema.

La lliçó (2023)

Daryl McCormack com a Liam i Stephen McMillan com a Bertie a The Lesson. Universal

Aquest thriller psicològic del 2023 prové de la directora Alice Troughton, coneguda pel seu treball televisiu, inclòs a Doctor Who. Està protagonitzada per Daryl McCormack com a Liam, un aspirant a escriptor que aconsegueix una feina com tutor del fill del seu ídol, JM Sinclair, interpretat per Richard E Grant.

La pel·lícula també està protagonitzada per Julie Delpy, Stephen McMillan i Crispin Letts, però aquesta és la totalitat del seu petit repartiment, amb un gran focus en els personatges principals i ideant una sensació de claustrofòbia al voltant de la finca Sinclair.

Les actuacions són, com és d'esperar d'aquest repartiment, excel·lents, i la narració us manté alerta i endevinant. Potser no enganxa l'aterratge de la manera més satisfactòria, però el viatge per arribar-hi encara val la pena, amb la pel·lícula que ofereix unes imatges magnífiques, una trama fantàstica i una atmosfera increïblement tensa.

Snowpiercer (2013)

Chris Evans i John Hurt a Snowpiercer Radi-TWC

Aquesta pel·lícula distòpica del director Bong Joon Ho té lloc a bord d'un tren, un que conté les últimes restes de la humanitat i està donant voltes per una Terra congelada, creat a causa d'un experiment fallit d'enginyeria climàtica.

The train is split into different sections, with the first class passengers at the front and the lower class citizens at the back. Chris Evans plays Curtis, a man who takes responsibility for leading the lower class passengers in a revolt.

És una pel·lícula que és molt propulsora, atès que tant literal com figuradament avança constantment. També té un sentit de l'estil únic i el profund examen social pel qual s'ha fet conegut Bong al llarg de la seva carrera. Per tant, és ple d'acció i agrada a la multitud, alhora que ofereix moltes preguntes que inciten a la reflexió per al públic.

Oppenheimer (2023)

Cillian Murphy com a Oppenheimer Universal

Fa dos anys que Oppenheimer i Barbie es van llançar el mateix dia, en el que va resultar ser un dels moviments de programació més intel·ligents de la memòria recent. Tot i que, no és sorprenent, Barbie va tenir la recaptació més alta de les dues, la pel·lícula de Christopher Nolan encara va aconseguir acumular unes vendes de taquilla enormement impressionants, amb gairebé mil milions de dòlars. No està malament per a una epopeia biogràfica parlant i de tres hores del pare de la bomba nuclear!

Per descomptat, a part del seu èxit comercial, Oppenheimer també va demostrar ser una mena de crític estimat, va rebre una gran quantitat de crítiques entusiastes i va guanyar set Oscars, inclosos el de millor pel·lícula, millor director per Nolan i millor actor per a l'estrella Cillian Murphy.

És fàcil veure per què va rebre tants elogis: la pel·lícula és un estudi de personatges constantment captivador i ple d'actuacions memorables de cares famoses, amb Nolan aplicant un enfocament típicament no lineal que va funcionar una delícia. I dos anys després, l'acte final devastador de la pel·lícula no ha perdut res del seu poder.

Parla amb mi (2023)

Sophie Wilde com a Mia a Talk to Me Umbrella Entertainment

Ja sabeu que sempre us espereu un viatge interessant amb una pel·lícula de terror A24, però Talk To Me del 2023 va resultar ser un viatge emocionant inesperat. L'horror sobrenatural prové dels YouTubers convertits en directors Danny i Michael Philippou, i segueix a Mia, una jove que s'involucra amb un grup d'amics que han trobat una mà mística de ceràmica, que pot permetre als esperits l'accés al teu cos.

És una premissa ja esgarrifosa que només es veu augmentada per una execució extremadament exitosa. Algunes de les seqüències són tan estressants i indueixen el terror que després necessitareu una llarga estirada, però per a aquells que busquen un terror adequadament emocionant, no busqueu més.

Sophie Wilde és molt impressionant en el paper central, mentre que el repartiment de suport fan un treball estel·lar. La narració temàtica de la pel·lícula també arriba a casa al final, ja que explora temes sobre el dol i l'addicció amb més èxit que molts drames.

Wallace

Wallace Aardman Animations/Richard Davies

Després d'emetre per primera vegada a BBC One el dia de Nadal, l'últim Wallace

La pel·lícula, que protagonitza per primera vegada Ben Whitehead com la veu de Wallace després de la mort de Peter Sallis, també inclou el retorn del vilà favorit dels fans Feathers McGraw, mentre pren el control de l'últim invent de Wallace, Norbot, un gnom robot automatitzat.

Els acudits arriben tan densos i ràpids com de costum, amb la franquícia mantenint la seva sorprenent taxa d'èxit. Tot i que aquesta sortida pot no tenir el mateix impacte ni el mateix poder de resistència que el millor absolut (especialment The Wrong Trousers), no deixa de ser un rellotge fenomenalment divertit per a tota la família, amb una sorprenent dosi de moments emocionals al forn.

Presos (2013)

Hugh Jackman i Paul Dano a Prisoners. Imatges de Warner Bros

Amb els fans esperant molt la tercera pel·lícula de Dune de Denis Villeneuve, i ara també la seva visió de la franquícia Bond, ara podria ser el moment perfecte per tornar a visitar la primera pel·lícula en anglès del director, Prisoners.

Un thriller fosc, dur i tens, Prisoners està protagonitzat per Hugh Jackman com el pare d'una noia segrestada que es convence que Alex Jones, un home amb un coeficient intel·lectual disminuït interpretat per Paul Dano, està al darrere. Mentrestant, Jack Gyllenhaal interpreta el detectiu Loki, l'oficial que dirigeix ​​la investigació policial.

Els tres intèrprets principals estan en plena forma aquí, en una pel·lícula que de vegades és difícil de veure, però sempre gratificant. En un moment en què podríeu creure que heu vist totes les formulacions d'un thriller criminal, Prisoners adopta un enfocament diferent, alhora que demostra l'habilitat tècnica que Villeneuve i el seu col·laborador freqüent, el director de fotografia Roger Deakins, han demostrat en repetides ocasions.

Blade Runner 2049 (2017)

Ana de Armas i Ryan Gosling a Blade Runner 2049. Warner Bros

La idea d'una seqüela de Blade Runner sempre semblava arriscada. La pel·lícula de 1982 no havia estat un gran èxit a la seva estrena, però havia guanyat una gran apreciació de la crítica els anys posteriors i va acumular un seguiment de culte. Afortunadament, Blade Runner 2049, llançat el 2017, no va decebre; de ​​fet, es podria argumentar que va superar l'original.

Sens dubte, una de les millors pel·lícules del director Denis Villeneuve, 2049 és una ciència-ficció visualment magnífica, amb temes atractius, un ritme lent però decidit i reflexiu i una excel·lent construcció del món. Tot s'ha ajudat per les actuacions estel·lars de Ryan Gosling, Ana de Armas i un Harrison Ford que torna, així com una clara dedicació darrere de les escenes per explicar una nova història en aquest món, en lloc de simplement repetir l'original: una trampa en la qual han caigut massa seqüeles heretades.

No hi ha país per a vells (2007)

Tommy Lee Jones a No Country for Old Men. Paramount Pictures

En els darrers anys, els germans Coen han estat fent pel·lícules per separat, però cap de la seva producció individual ha igualat els màxims que van assolir els germans quan treballaven junts. El duet va crear moltes de les millors pel·lícules de les últimes dècades, i aquesta adaptació de la novel·la de Cormac McCarthy es troba entre les millors del seu treball, guanyant quatre Oscars, inclosos el de millor pel·lícula i millor director.

Ambientada a Texas l'any 1980, segueix el veterà de la guerra del Vietnam Llewelyn Moss (Josh Brolin) després d'ensopegar amb un tracte de drogues del desert que va sortir malament i escapar amb una maleta que contenia 2 milions de dòlars.

S'obre un joc del gat i el ratolí, mentre Moss és perseguit per un assassí despietat armat amb una pistola paralizadora de bestiar (Javier Bardem), diversos traficants de drogues mexicans i un xèrif de la policia envellit (Tommy Lee Jones), la seva desesperada visió de l'estat d'Amèrica proporciona el cor moral de la pel·lícula.

Com a thriller de crim, és constantment captivador, tot i que també té molt a dir sobre els temes del destí, la cobdícia i la decadència de la societat, i encara hi ha molta varietat de comèdia negra caracteritzada per als Coen. De les actuacions, és el torn esgarrifós de Bardem com Anton Chigurh que és el més destacat, guanyant-li tant un Oscar al millor actor secundari com un lloc permanent al panteó dels grans vilans de la pantalla gran.

Bàrbar (2022)

Georgina Campbell a Bàrbar Segle XX

La nova pel·lícula del director Zach Cregger, Weapons, estarà ben aviat als cinemes, el que significa que ara podria ser el moment perfecte per posar-se al dia o tornar a veure el seu debut com a director en solitari, Barbarian.

Una obra realment original, Barbarian treu les expectatives que el públic pot tenir una vegada i una altra, oferint una experiència totalment imprevisible. Està protagonitzada per Georgina Campbell, Bill Skarsgård i Justin Long, i segueix una dona que reserva un Air BnB, només per descobrir que hi ha un altre home que ja s'hi allotja.

Revelar-ne més seria espatllar les moltes sorpreses de la pel·lícula, però és just dir que és un rellotge fantasmagòric, tens, sovint revoltós, amb unes actuacions centrals fenomenals i un autèntic sentit de l'estil.

Glass Onion: A Knives Out Mystery (2022)

Daniel Craig com a Benoit Blanc a Glass Onion. Netflix

La comèdia d'assassinat-misteri ha estat gaudint d'un moment en els últims anys, gràcies a tot, des de la pel·lícula britànica See How They Run fins a la sèrie de televisió Only Murders in the Building. Però és possible que ningú ho hagi fet millor que Rian Johnson, els dos misteris de Knives Out del qual han estat tots dos grans èxits, i s'ha confirmat un tercer.

La segona pel·lícula es transmet a Netflix i veu com el detectiu ben accentuat de Daniel Craig, Benoit Blanc, intenta desentranyar un altre cas misteriós: aquesta vegada una mort desconcertant a una illa privada propietat del multimilionari tecnològic Miles Bron (Edward Norton). Craig està en una forma fantàstica a tot arreu, i la pel·lícula és tan divertida com emocionant, plena de girs intrigants que fan que el públic endevini fins al final.

El Pinotxo de Guillermo Del Toro (2022)

Pinotxo. Netflix

La primera incursió de Guillermo Del Toro en l'animació stop-motion, juntament amb el codirector Mark Gustafson, és una de les moltes noves versions de la història del nen de fusta que s'han estrenat els darrers anys. També passa a ser, per cert marge, el millor del grup, transposant amb enginy el conte clàssic de Carlo Collodi a la Itàlia de Benito Mussolini.

Molts dels ritmes de la història són, per descomptat, familiars: Geppetto fa un titella que cobra vida, i la parella s'embolica en aventures al costat d'un grill que parla. Però, aquesta nova versió també lliga la seva narrativa amb profundes meditacions sobre el dolor, la mort, la religió i l'autoritarisme, que s'afegeixen a una obra realment bella i visualment sumptuosa.

Raiders of the Lost Ark (1981)

Raiders de l'arca perduda. Paramount/Lucasfilm

Les quatre primeres pel·lícules d'Indiana Jones, la trilogia original i l'entrada sovint calumniada del 2008, Kingdom of the Crystal Skull, s'han afegit recentment a Netflix, i és difícil argumentar en contra del fet que la primera pel·lícula segueixi sent la més forta del lot. La pel·lícula va presentar al públic l'intrèpid arqueòleg d'Harrison Ford mentre Indy intenta apoderar-se de l'Arca de l'Aliança abans que una banda de nazis s'hi posen les mans.

Inspirat en sèries clàssiques que Steven Spielberg havia vist quan era jove, la direcció fantàstica del cineasta es mostra durant tot el temps d'execució, mai més que en l'emocionant escena de persecució pel desert, mentre que Ford és la perfecció com a heroi d'acció, ajudant-ho a fer-ho possiblement. el pel·lícula d'acció i aventura definitiva.

The Karate Kid (1984)

Ralph Macchio i Pat Morita. Sony Pictures Television International

Si ets un fan de Cobra Kai que tens ganes d'aconseguir l'última temporada de tres parts, considera tornar a on va començar la saga d'arts marcials amb aquest clàssic de la dècada de 1980, que ara es transmet a Netflix.

Un jove Ralph Macchio i William Zabka, que actualment protagonitzen el revival en streaming, són els protagonistes del programa, interpretant els rivals adolescents Daniel LaRusso i Johnny Lawrence respectivament. Mentrestant, Pat Morita va obtenir una nominació a l'Acadèmia com a mentor del primer, el senyor Miyagi, un veterà de guerra que li ensenya karate a allunyar els matones i competir en un torneig d'alt perfil.

La pel·lícula segueix sent popular dècades després de la seva estrena, explicant una història clàssica de desfavorits d'una manera seriosa i commovedora. No és gairebé una visualització imprevisible, sobretot si heu vist Cobra Kai, però encara hi ha molta diversió d'aquesta pel·lícula familiar.

I la teva mare també (2001)

I la teva mare també.

Molt abans de ser conegut pel món com a Cassian Andor, Diego Luna va protagonitzar al costat del seu també actor mexicà Gael García Bernal en aquesta fantàstica pel·lícula de viatge per a la majoria d'edat del director Alfonso Cuaron, que dirigiria Harry Potter i el presoner d'Azkaban, Children of Men i Gravity.

Luna i Bernal protagonitzen els millors amics Julio i Tenoch, que recentment s'han graduat de secundària i presumeixen davant la glamurosa dona del cosí gran d'aquest últim que tenen la intenció d'embarcar-se en una llarga caminada a una platja fictícia coneguda com a Boca del cel. Quan inesperadament els accepta la seva invitació per acompanyar-los, es veuen obligats a planificar una ruta de pressa.

El que segueix és un viatge colorit, de vegades escandalós, hedonista i tendre, que lentament es transforma en quelcom més profund a mesura que els millors amics adquireixen noves perspectives sobre l'amistat, el sexe i la vida. Està molt ben interpretat i està dirigit per experts, amb nombroses escenes memorables al llarg de la ruta.

Mission: Impossible - Dead Reckoning (2023)

Hayley Atwell i Tom Cruise a Mission: Impossible - Dead Reckoning. Paramount Pictures and Skydance

Hi ha molt poques franquícies d'acció que han demostrat ser tan entretingudes com Mission: Impossible. No, ratlla-ho: hi ha molt poques franquícies que hagin aconseguit aquesta gesta.

Amb la seva setena pel·lícula aquí i la vuitena estrenada, la sèrie de pel·lícules continua oferint moltes emocions, ja que Ethan Hunt i el seu equip s'enfronten a l'amenaça d'una IA canalla. Amb seqüències que tenen lloc per tot el món una vegada més, i Tom Cruise interpretant algunes acrobàcies més increïbles, és una llarga pel·lícula que mai se sent, ja que el ritme vertiginós es manté al llarg.

L'acció està tan ben posada en escena que fa que la majoria de les altres pel·lícules semblin planes en comparació, els personatges, simpàtics i atractius, i la història és fascinant i oportuna (encara que en algunes parts sigui ridícul). Serà un dia trist quan Cruise decideixi empacar els seus papers d'acció, ja que ara mateix segueix operant al cim dels seus poders, amb Dead Reckoning rivalitzant amb pel·lícules com Fallout, Rogue Nation i Ghost Protocol per classificar-se com la millor hora de la franquícia Mission: Impossible.

Anatomia d'una caiguda (2023)

Anatomia d'una caiguda. El Pacte

El misteri de la sala de justícia de Justine Triet, nominada a l'Oscar, va ser aclamada com una de les millors pel·lícules del 2023 quan es va estrenar, va guanyar la Palma d'Or al Festival de Cannes i va guanyar a la seva estrella Sandra Hüller un Oscar a la millor actriu.

La pel·lícula serveix com a examen forense tant de la caiguda que mata el marit de Sandra Voyter, Samuel, com de la caiguda personal en desgràcia que pateix el personatge principal quan és acusat del seu assassinat, i Hüller és fascinant al centre de tot, a parts iguals vulnerable i inescrutable, tant en control com en espiral.

El jove actor Milo Machado Graner, que interpreta el fill atrapat per la caiguda, també destaca amb una actuació brillantment madura, mentre que mereix una menció honorífica per al gos Messi, el Daniel Day-Lewis dels intèrprets canins.

Sortirà de Netflix el 28 d'octubre

Manchester by the Sea (2016)

Casey Affleck i Lucas Hedges a Manchester by the Sea

Casey Affleck va guanyar un merescut Oscar al millor actor pel seu magnífic gir central en aquest drama íntim, de vegades divertit i sovint emocionalment devastador escrit i dirigit pel dramaturg i aclamat cineasta independent Kenneth Lonergan.

Interpreta a Lee, un conserge que viu sol en un suburbi de Boston, la vida del qual es transforma inesperadament després que el seu germà pateix un atac de cor i es troba cuidant el seu nebot adolescent, excel·lentment interpretat per Lucas Hedges. El que comença com una dinàmica una mica punxeguda i gelada, lentament però segurament es torna tendra a mesura que la parella passa més temps junts.

Mentrestant, també eliminem les capes de la vida passada de Lee abans que es convertís en la closca retirada d'un home que coneixem per primera vegada a la pel·lícula, donant lloc a una trobada extraordinària amb la seva exdona, interpretada de manera desgarradora per Michelle Williams.

Paddington al Perú (2024)

El repartiment de Paddington al Perú. StudioCanal

Tot i que el consens general era que aquesta tercera entrada a la franquícia de Paddington era a lleu rebaixat a les dues sortides anteriors, i sobretot del superlatiu Paddington 2, aquesta va ser, no obstant això, una altra aventura deliciosa per a l'ós favorit del país.

Aquesta vegada, ell i el clan Brown van tornar a la seva terra natal, el Perú més profund i fosc, després de saber que la seva estimada tieta Lucy havia desaparegut de la Llar dels óssos jubilats, posant en marxa un viatge atrevit i colorit amb molt d'encant, capritxosa i abundants quantitats de melmelada, així com els girs d'Antonio Banderavia i el collman d'Antonio Banderavia.

L'extra bona notícia és que les dues pel·lícules anteriors ho són també encara es reprodueix a Netflix, així que si busqueu una factura triple especialment saludable per fer-vos sentir càlid i difusor, no hi ha millor lloc per buscar!

Hi havia una vegada... a Hollywood (2019)

Brad Pitt i Leonardo DiCaprio protagonitzen Once Upon a Time... in Hollywood. Columbia Pictures

La pel·lícula més recent de Tarantino Once Upon a Time... in Hollywood va ser destacada per unir dues de les estrelles de cinema més grans del món, Brad Pitt i Leonardo DiCaprio, alhora que va protagonitzar Margot Robbie com Sharon Tate i va explicar una versió de la història alternativa del que, a la vida real, van ser els darrers dies de l'estrella de cinema.

L'amor de l'escriptor-director per l'època emana de la pantalla i és realment contagiós: tot i que aquí hi ha poca trama, és una alegria passar l'estona en aquest món amb aquests personatges. Mentrestant, el final és un dels clímaxs més cruixents, però també més divertits i catàrtics que Tarantino hagi posat mai a la pantalla.

Okja (2017)

D'acord. Netflix

Aquesta coproducció sud-coreana/Hollywood prové de l'aclamat director Bong Joon-ho i segueix la història d'una jove sudcoreana que s'ha criat i s'ha convertit en la millor amiga d'un super porc modificat genèticament anomenat Okja. Quan Okja és segrestada i portada per ser utilitzada per una corporació de la indústria càrnia als Estats Units, intenta trobar-la i salvar-la.

Amb una actuació central guanyadora del jove actor Ahn Seo-hyun, juntament amb alguns girs intensificats d'artistes com Tilda Swinton i Jake Gyllenhaal, és una pel·lícula constantment atractiva, fins i tot si pot ser tonalment accidentat de vegades.

Tanmateix, les millors seqüències arriben a l'inici de la pel·lícula, en la configuració a menor escala, i al final, quan el pes emocional de la pel·lícula realment arriba a casa. Seria difícil per a ningú veure les seqüències finals d'Okja i no sentir-se emocionat, ja que la sèrie centra la seva atenció en el maltractament i la matança d'animals, així com la indústria de la carn, no d'una manera especialment subtil, sinó d'una manera que sigui igualment efectiva.

Spider-Man: Into the Spider-Verse (2018)

Spider-Man: Into the Spider-Verse. SAC

Hi ha hagut tantes adaptacions de Spider-Man a la pantalla gran ara que pot ser difícil fer un seguiment, però aquesta versió animada del 2018 és sens dubte la millor de totes.

Procedent dels productors Phil Lord i Christopher Miller, la pel·lícula explora la història d'origen d'un Spider-Man diferent del que coneixen la majoria dels fans, Peter Parker, i se centra en Miles Morales. Tanmateix, això no vol dir que Peter es quedi al marge; de ​​fet, la pel·lícula explora la narració multiversal abans que es convertís en la norma per a les pel·lícules de superherois, i ho fa amb l'efecte més gran que fins ara.

La narració de contes divertida i sincera es combina amb l'estil d'animació únic i bonic, que va aconseguir trencar la plantilla estàndard d'estil Disney que havia governat a Hollywood durant tant de temps. Va ser seguit per una altra entrada forta a la franquícia, Across the Spider-Verse de 2023, que també està disponible per reproduir-se a Netflix ara, però aquest segueix sent el cim del contingut cinematogràfic de la web.

Porc (2021)

Nicolas Cage a Pig Neó

Tot i que la idea de Nicolas Cage perseguint els misteriosos assaltants que van robar el seu estimat porc de tòfona pot semblar la base d'una pel·lícula d'acció boja o d'un còmic absurd, aquesta pel·lícula del 2021 és realment una mica diferent. Escrit i dirigit per Michael Sarnoski, que va fer A Quiet Place: Day One, Pig és una obra força sombria que tracta amb força profunditat la pèrdua, el dolor i el significat.

L'actuació de Cage és molt més quieta, considerada i moderada que alguns dels seus icònics girs boigs, rarament es dedica al tipus d'exhibició amb la qual sovint s'associa, i tot i així ofereix una actuació molt memorable.

Mentrestant, les escenes d'enfrontament que puntegen regularment l'acció poques vegades es desenvolupen com t'esperaries, i serveixen com a oportunitats perquè els personatges tinguin discussions sobre temes més profunds que la ubicació de l'animal desaparegut. Tot plegat s'afegeix a una pel·lícula molt emotiva, però sens dubte bastant lúgubre, que sens dubte fa que sigui un rellotge molt gratificant.

Les seves tres filles (2024)

Natasha Lyonne com a Rachel, Elizabeth Olsen com a Christina i Carrie Coon com a Katie a His Three Daughters. Sam Levy/Netflix

Una de les millors pel·lícules noves llançades com a original de Netflix el 2024, aquest drama discret es va estrenar originalment al Festival de Cinema de Toronto del 2023 abans de ser adquirit pel streamer. Està protagonitzada per un trio fantàstic de Carrie Coon, Elizabeth Olsen i Natasha Lyonne, totes elles en bona forma mentre interpreten a germanes discutides reunides a la seva casa familiar a Nova York per cuidar el seu pare malalt terminal.

És un bell retrat d'una família en crisi, realitzat amb cura, mentre les tres germanes lluiten per processar el seu dolor i aguantar els temperaments mentre qüestionen quina serà la seva connexió un cop el seu pare hagi marxat.

L'escriptor/director Azazel Jacobs ha creat alguna cosa plausible i perspicaç, adoptant un enfocament de la confrontació i les confessions que recorden l'obra de John Cassavetes, abans que un vol de fantasia tarda la pel·lícula en una direcció una mica diferent, però no per això menys gratificant.

Els ulls tancats (1999)

Tom Cruise i Nicole Kidman a Eyes Wide Shut. Warner Brothers/Getty Images

L'última pel·lícula d'Stanley Kubrick, que va protagonitzar la parella de l'aleshores Tom Cruise i Nicole Kidman, compta amb gran part de l'esgarrifança i la grandesa del director, explicant una història hipnòtica d'un matrimoni que s'esfondra.

Cruise interpreta un metge de Nova York, Bill Harford, que està commocionat fins al fons quan la seva dona, Alice (Kidman), revela que una vegada va tenir la temptació de tenir una aventura, enviant-lo a buscar venjança sexual.

Eyes Wide Shut té un estat d'ànim estrany que és purament kubrickià, amb el seu món suau i il·luminat amb neó i els seus infeliços residents convincents i fins i tot addictius. És difícil apartar la mirada.

Sortirà de Netflix el 5 de novembre

Dona (2023)

Nathan Stewart-Jarrett protagonitza Femme Utopia

Una pel·lícula independent criminalment ignorada que va sortir a Netflix a principis d'aquest any, després d'una tirada teatral limitada. Femme està protagonitzada per Nathan Stewart-Jarrett (Misfits) com a Jules, una drag queen que una nit és brutalment colpejada per una colla d'homes, a la volta de la cantonada del club on actua. El crim d'odi li deixa una closca de si mateix, però Jules torna a trobar un propòsit quan es troba amb l'instigador de l'atac, Preston (George MacKay de 1917), en una sauna gai i comença a planejar venjança.

Tot i que l'incident d'incitació és angoixant de ser testimoni, val la pena aguantar-ho si pots pel thriller eròtic impredictible que segueix. Femme gira al voltant de la relació retorçada que inesperadament floreix entre Jules i Preston, mentre el primer intenta mantenir la seva veritable identitat i intencions en secret. Però a mesura que s'arrossega cada cop més al món del seu objectiu, les aigües s'enfanguen i les coses es descontrolen cada cop més.

Femme és un veritable rellotge que es mossega les ungles des del principi fins al final, amb química elèctrica entre Stewart-Jarrett i MacKay, que es va endur el premi a la millor interpretació principal conjunta als British Independent Film Awards de l'any passat.

Sortirà de Netflix el 31 d'octubre

El nen i la garsa (2023)

El noi i la garsa. Studio Ghibli/Youtube.

Durant els últims anys, Netflix ha estat la llar de la gran majoria del catàleg de Studio Ghibli, i ara s'ha afegit a la biblioteca l'última pel·lícula de l'estudi d'animació japonès molt aclamat i molt estimat.

The Boy and the Heron va veure com el llegendari Hayao Miyazaki sortir de la seva jubilació i va guanyar el premi de l'Acadèmia a la millor pel·lícula d'animació després d'haver rebut elogis per part de la crítica.

La pel·lícula s'estrena a Tòquio durant la Segona Guerra Mundial i segueix un nen anomenat Mahito (amb la veu de Soma Santoki) que perd la seva mare en un incendi i posteriorment es trasllada amb el seu pare al camp. Allà, una esgarrifosa garsa parlant (Masaki Suda) atrau el noi afligit cap a un submón surrealista on s'embarca en una aventura estranya i coneix una varietat de criatures inusuals.

La magnífica animació pintada a mà de Miyazaki és present i correcta, juntament amb les nenes sense por i els simpàtics sprites, mentre que també hi ha un munt de sang i tripes a l'estil de la princesa Mononoke, a més de soldats periquitos, pelicans assassins i reflexions sobre la naturalesa de la realitat. No és un per perdre's!

Rebel Ridge (2024)

Aaron Pierre com Terry Richmond a Rebel Ridge. Patti Perret/Netflix © 2024.

Aquest thriller de crim de l'escriptor i director de Blue Ruin i Green Room Jeremy Saulnier és un dels millors originals de Netflix de l'any, atreu tant un nombre impressionant d'espectadors com crítiques gairebé universalment positives de la crítica. Protagonitzat per Aaron Pierre com un antic marine que descobreix una important operació de corrupció policial mentre intenta pagar la fiança per al seu cosí, ofereix una excel·lent coreografia d'acció i un comentari puntual sobre la policia.

De combustió lenta però ple de tensió, és un rellotge fascinant que funciona en gran part a causa de l'excel·lent presència de Pierre en el paper principal, ja que el seu personatge Terry treballa amb fermesa però amb calma per recuperar els seus diners, fent servir tant les habilitats com la filosofia que va aprendre com a expert en combat cos a prop. També hi ha molts girs de suport impressionants, amb Don Johnson excel·lent com a cap de policia viscoso. Tot s'afegeix a un thriller intrigant que es construeix acuradament fins a un final ben elaborat i d'octani alt.

Superdolent (2007)

Superdolent. Sony Pictures

Una pel·lícula que és totalment representativa d'una època de la comèdia americana, Superbad encara aconsegueix destacar entre la multitud com una pel·lícula molt ben estructurada i càlida amb algunes seqüències que han passat a la història i esdevenen totalment icòniques.

La pel·lícula, de Seth Rogen i Evan Goldberg, està protagonitzada per Michael Cera i Jonah Hill com a dos adolescents que esperen perdre la seva virginitat abans de passar de l'institut i anar a la universitat.

Tot i que les bromes, l'humor cru i les seqüències grolleres són importants, la pel·lícula viu realment en l'amistat entre els dos personatges centrals, i en la divertidíssima trama secundaria amb el seu amic Fogell, també conegut com McLovin, i dos policies enormement irresponsables.

Hit Man (2024)

Glen Powell com Gary Johnson i Adria Arjona com Madison a Hit Man. Brian Roedel/Netflix

L'última pel·lícula de l'aclamat director Richard Linklater, Hit Man es basa en la increïble història real d'un home anomenat Gary Johnson, un nadiu de Houston que, durant un període de 10 anys, va ser contractat per matar més de 60 persones mentre es feia passar per un sicari. No sabien els seus possibles clients, treballava encobert per a la policia i les seves detencions es van assegurar poc després que havien lliurat diners en efectiu.

Una versió de Johnson és interpretada per Glen Powell, que també va escriure el guió amb Linklater, amb la pel·lícula utilitzant la història real com a punt de partida per explicar una història d'amor de ficció que reflexiona sobre què hauria passat si s'hagués relacionat sentimentalment amb un dels clients. El resultat és una comedia romàntica que veu en Gary seguir adoptant la disfressa de sicari fals que havia utilitzat en la seva primera trobada amb l'interès amorós Maddy (Adria Arjona), cosa que, no és sorprenent, porta a un parell de problemes més endavant.

A parts iguals, una comèdia farsa i una reflexió filosòfica sobre la naturalesa de la identitat, la pel·lícula fa preguntes fascinants sobre la capacitat d'una persona per canviar sense ser mai menys que brillantment entretinguda. La química entre Powell i Arjona és palpable i hi ha algunes peces de joc excel·lentment executades, que condueixen a una conclusió agradablement retorçada.

Godzilla Minus One (2023)

Godzilla Menys Un.

Si el to cada cop més ximple de la franquícia de monstres de Hollywood no és la vostra tassa de te, penseu en provar aquesta versió japonesa diferent i no relacionada, que va ser elogiada l'any passat. Lluny dels cops d'estil de dibuixos animats del dissabte al matí de Godzilla x Kong: The New Empire, aquesta funció és un assumpte del tot més ombrívol.

Tenint lloc després del final de la Segona Guerra Mundial, quan el Japó encara estava en estat de xoc i dolor per les bombes nuclears llançades sobre Hiroshima i Nagasaki, el país rep un altre cop devastador quan Godzilla emergeix just davant de la costa. La història es desenvolupa principalment des de la perspectiva del pilot desertor Kōichi (Ryunosuke Kamiki), que lluita amb el TEPT i un desig desesperat de redempció.

No és un rellotge fàcil per menjar crispetes, però si t'agrada la teva ciència-ficció amb un avantatge filosòfic i emocional, Godzilla Minus One és per a tu. La pel·lícula també té un aspecte absolutament enlluernador, per això es va endur el premi de l'Acadèmia als millors efectes visuals a la cerimònia del 2024.

Mestre (2023)

Bradley Cooper com a Leonard Bernstein a Maestro. Netflix

Bradley Cooper es va anunciar com una de les grans veus de director amb el seu remake nominat a l'Oscar d'A Star Is Born fa cinc anys, i el seu segon llargmetratge Maestro demostra que no va ser cap casualitat. Centrat en un dels músics nord-americans més emblemàtics del segle XX a Leonard Bernstein (interpretat pel mateix Cooper), la pel·lícula il·lumina la seva relació de vegades volàtil amb la seva dona Felicia Montealegre (Carey Mulligan).

Filmada tant en blanc i negre com en color, és una pel·lícula constantment magnífica per veure i també inclou una banda sonora brillant plena d'alguns dels millors treballs de Bernstein. Mentrestant, les actuacions són excel·lents, amb Cooper i Mulligan emergint correctament com a possibles favorits per a l'atenció dels grans premis.

La pel·lícula recorre tota la gamma d'emocions i hi ha diverses escenes destacades: des d'una alegre seqüència de ball durant un assaig d'On the Town i una impressionant escena de sis minuts de Bernstein dirigint la Simfonia de la Resurrecció de Gustav Mahler, fins a una discutible discussió entre Bernstein i Montealegre al seu apartament de Nova York i diversos moments desgarradors en els darrers moments de la caiguda. Val molt la pena mirar-lo.

Chicken Run: Dawn of the Nugget (2023)

La senyora Tweedy a Chicken Run 2. Netflix/YouTube

Més de vint anys després que la primera pel·lícula es convertís en un clàssic de la claymation instantània, Ginger, Rocky i la resta del ramat tornen en aquesta alegre seqüela, on els trobem en una utòpica illa paradisíaca després de la seva audaç fugida de la malvada senyora Tweedy.

Però quan Ginger (amb la veu de Thandiwe Newton) i Rocky (Zachary Levi) descobreixen que la seva intrèpida filla Molly (Bella Ramsey) s'ha llançat a la seva pròpia aventura, vells enemics s'aixequen i només un atrac orquestrat per experts pot evitar una calamitat.

L'augment de l'escala en comparació amb l'original ofereix al director Sam Fell moltes oportunitats per mostrar una sèrie de peces molt innovadores i de disseny complex. I, com sempre amb Aardman, també hi ha una gran varietat de gags verbals i visuals per deleitar el públic, mentre que la pel·lícula conserva de manera crucial l'encant artesanal i excèntric que s'ha convertit en sinònim de l'estudi.

Paràsit (2019)

Paràsit. SAC

When Parasite was announced as the first non-English-language Best Picture winner at the 2020 Oscars, few film fans had any complaints. Bong Joon-ho's masterpiece functions equally well as a suspenseful Hitchcockian thriller, a pitch-perfect black comedy and a biting class satire – complete with some extraordinary performances from its cast.

The film follows events after four members of a working-class family sneakily take it in turns to find work at the plush home of a more well-to-do family, before their elaborate ploy eventually leads to a nail-biting showdown in the latter stages. Tense, intelligent and extremely entertaining, it's unquestionably one of the finest films of the 21st century.

Sortirà de Netflix l'1 de novembre

Nimona (2023)

Nimona. Netflix

Aquesta aventura animada va començar la seva vida a Blue Sky Studios només per ser archivada després de l'adquisició de 21st Century Fox per part de Disney el 2021, i finalment Netflix la va recollir per al seu llançament el 2023. I és una bona feina que va ser rescatada: és una fada divertida, inventiva i divertida que toca amb destresa les veus de ChBTQ a les interpretacions de ChBTQ. Grace Moretz i Riz Ahmed.

La pel·lícula explica la història del Knight Ballister Boldheart (Ahmed) que ha de recórrer a l'adolescent que canvia de forma titular (Moretz) per demanar ajuda quan és acusat falsament d'assassinar la reina. Nimona és l'única persona disposada a ajudar-lo a demostrar la seva innocència, però les coses estan una mica confuses pel fet que ella també és el monstre que ha jurat matar. Comenceu una aventura divertida que presenta tot tipus de estralls i que ofereix un entreteniment de primer nivell per a tota la família.

RRR (2022)

RRR Netflix

L'últim treball del llegendari cineasta telegu S. S. Rajamouli, RRR es va convertir en un gran èxit internacional en el seu llançament, i va captivar els espectadors de tot el món. No és difícil veure per què va ressonar tant: al llarg de les seves èpiques tres hores de durada, la pel·lícula inclou tot tipus d'escenes d'acció magníficament executades (de vegades amb animals CGI) i escenes de ball amb una coreografia esplèndida, inclosa una de la cançó guanyadora de l'Oscar Naatu Naatu.

Amb el teló de fons del brutal Raj britànic, RRR és una emocionant història de venjança. La pel·lícula narra una encantadora amistat de ficció entre els revolucionaris de la vida real Komaram Bheem (NT Rama Rao Jr) i Alluri Sitarama Raju (Ram Charan) mentre busquen alliberar la nació del domini britànic.

Història de matrimoni (2019)

Scarlett Johansson i Adam Driver a Marriage Story Netflix

L'escriptor i director Noah Baumbach s'ha associat amb Adam Driver en diverses ocasions, però aquest drama de divorci és, sens dubte, el punt àlgid de la seva col·laboració. La pel·lícula va obtenir sis nominacions a la 92a edició dels Premis de l'Acadèmia (en va guanyar una) i va resultar tan popular entre el públic com entre la crítica.

Basat en part en el divorci de Baumbach, Driver i Scarlett Johansson protagonitzen una parella de directors i actors el matrimoni de la qual ha arribat al seu final, però les coses només s'agreguen més quan es demanen advocats per iniciar un procediment de divorci. Al seu torn, divertida i estrepitosa, aquesta pel·lícula és una autèntica guanyadora; val la pena per a una escena que veu Driver cantant Being Alive alone de Stephen Sondheim.

The Irishman (2019)

L'irlandès Netflix

Va haver-hi un moment, fa uns anys, en què Netflix donava amb molt de gust a diversos autors de renom reconeguts grans pressupostos i via lliure per fer els seus projectes de passió, i el millor resultat d'aquella època va ser l'excel·lent èpica gàngster de Martin Scorsese.

Per descomptat, el gran director ha incursionat en el gènere dels gàngsters moltes vegades abans, però el que diferencia a The Irishman de persones com Goodfellas i Casino és el to més ombrívol i elegíac. La pel·lícula segueix a Frank 'The Irishman' Sheeran (Robert De Niro), mentre recorda la seva implicació en la desaparició del seu amic de llarga data Jimmy Hoffa (Al Pacino), alhora que reflexiona sobre una sèrie de relacions, inclosa la de la seva filla, Peggy (Anna Paquin).

13 (2016)

Angela Davis a la 13a Netflix

El títol del documental abrasador d'Ava DuVernay fa referència a la 13a Esmena de la Constitució dels EUA, que declara: Ni l'esclavitud ni la servitud involuntària, excepte com a càstig per un delicte del qual la part hagi estat degudament condemnada, no existirà als Estats Units.

La pel·lícula continua fent paral·lelismes entre l'esclavitud i els principals defectes del sistema de judici criminal dels Estats Units actual, examinant el complex industrial de la presó i les maneres en què el sistema afecta de manera desproporcionada els negres americans i altres comunitats minoritàries. La pel·lícula va obtenir un gran reconeixement a l'estrena i va assegurar a Netflix el seu primer BAFTA, mentre que va tornar a trobar públic després de l'assassinat de George Floyd el 2020.

Gemmes sense tallar (2020)

Adam Sandler protagonitza Uncut Gems Netflix

La majoria de les pel·lícules d'Adam Sandler que trobareu a Netflix són d'una qualitat força dubtosa, però de tant en tant l'actor tria un projecte que mostra com de bo pot ser, i mai hi ha hagut un millor exemple d'això que Uncut Gems. Aquesta oferta còmica insuportablement tensa i negra dels germans Safdie va ser un gran èxit crític quan va debutar el 2020, amb molts sentint que Sandler va tenir la desgràcia de no aconseguir una nominació a l'Oscar.

Protagonitza un joier de la ciutat de Nova York amb un problema de joc, que ha d'arriscar-ho tot per desterrar els seus deutes i escapar dels col·leccionistes després d'ell, alhora que equilibra el seu paper de pare, un matrimoni en ruines amb la seva futura exdona (Idina Menzel) i una aventura amb una empleada (Julia Fox).

El meu veí Totoro (1988)

El meu veí Totoro Estudi Ghibli

Gairebé tota l'obra de Studio Ghibli està disponible per reproduir-la a Netflix, oferint als subscriptors una gran varietat de meravelloses pel·lícules animades per gaudir, com ara Spirited Away, Kiki's Delivery Service i Whisper of the Heart. I no hi ha cap dubte que aquesta petita pel·lícula encantadora i encantadora, només el seu tercer llargmetratge, és una de les més grans.

Segueix dues noies que es traslladen amb el seu pare al camp mentre la seva mare està malalta, on es troben tenint una sèrie de trobades màgiques amb el monstre amigable titular i altres éssers surrealistes. La història en si és bastant minimalista, però la magnífica animació i la manera com la pel·lícula capta una sensació de meravella juvenil la converteixen en una visita obligada.

• Des de la millor televisió com Westworld i Game of Thrones fins a les últimes pel·lícules com ara Spider-Man: Far from Home i Yesterday Comenceu ara la vostra prova gratuïta NOW TV de 7 dies
• Vols el millor de Disney, Pixar, Star Wars, Marvel i National Geographic, a més de 30 temporades de Els Simpson, tot en un sol lloc? Prova Disney Plus per 5,99 £ al mes
• The Office USA, The Grand Tour, Outlander, The Man in the High Castle, Buffy the Vampire Slayer i molt més... Prova Amazon Prime Video gratis durant 30 dies

Busques alguna cosa més per veure? Consulteu el nostre millor sèrie de Netflix , les millors comèdies de Netflix i les millors pel·lícules de terror de Netflix .

Vols veure què hi ha als altres llocs de reproducció? Fes un cop d'ull a la nostra guia d'espectacles de Disney Plus o a les millors pel·lícules de Disney Plus.

La banda ampla lenta et decepciona? Millora el teu joc en streaming amb les millors ofertes de banda ampla.

Per obtenir més informació de les estrelles més grans de la televisió, escolteu-ho El Podcast .