Vaja! Tothom sabia que el 2022 era un genial any per a les pel·lícules de terror, però realment no te n'adones com genial a year it was until you start to line them all up for a 'Best of' list. After many hours, many buckets of blood, i me promising the boys that there would be no monsters under the bed or ghosts in the closet, we have finally compiled our Best Horror Films of 2022. This list made us realize that no matter com many horror movies we watched this year... it wasn't enough. Check out our list, listed alphabetically out of fairness, match it against your own, i fill in the blanks before 2023 arrives. ( M3GAN supremacia en el nou any!)
RELACIONATS: 10 millors pel·lícules de terror A24, segons IMDb
Bàrbar
Imatge a través de 20th Century Studios Bàrbar és una d'aquelles pel·lícules que tothom diu que és millor entrar sense coneixements previs. No sé si això és necessàriament cert: la història és una bogeria, sigui el que passi. El que comença com una barreja d'Airbnb que s'ha desviat, s'allunya profundament i s'allunya tant d'aquesta premissa que amb prou feines és del que tracta la pel·lícula. Hi ha moments de hilaritat, moments d'horror i moments de què carai? que fan una gran pel·lícula de terror, pel que fa a mi. Ah, i també: hi ha una escena en què a un noi se li arrenquen el braç i després el peguen. Això sempre és or cinematogràfic per a mi. – Alyse Wax
Cossos Cossos Cossos
Imatge via A24 Qui vol jugar Cossos Cossos Cossos ? Com descobrireu en aquest caòtic joc de terror, ningú no voldria fer-ho amb aquest repartiment de personatges. La història se centra en un grup d'amics que es reuneixen en una mansió elegant per a una festa. Poc després d'arribar tots, una tempesta s'escampa i els atrapa a tots allà. Quin millor moment podria haver-hi per jugar a un joc centrat en l'assassinat? L'únic problema és que pot ser que això ja no estigui jugant a mesura que els cossos comencen a apilar-se i donar lloc a que tots els personatges s'enfrontin. Els errors de direcció i el caos abunden, ja que res és el que sembla en aquesta història. Tanmateix, com menys sàpigues, millor, ja que s'aconsegueix una línia final assassí que la fa encara més alegre. — Chase Hutchinson
Ossos i tot
Director Luca Guadagnino té una sensibilitat única pel que fa al romanç, així que no és estrany Ossos i tot és, en el seu fons, una història d'amor. La pel·lícula segueix Taylor Russell i Timothée Chalamet com dos amants impactats que construeixen una vida junts mentre viatgen per Amèrica. Tot i que aquesta seria la premissa perfecta per a una pel·lícula dramàtica, Ossos i tot se sent com a casa horroritzat es va convertir en Russel i en Chalamet juguen als caníbals, persones que desitgen la carn dels vius i no poden controlar la seva fam antinatural. Ossos i tot pot ser que no sigui la tassa de te de tothom, ja que gran part del seu temps d'execució es dedica a construir els personatges i deixar-los esbrinar qui volen ser. Tanmateix, Guadagnino no es deté res a l'hora de representar els horripilants actes de canibalisme per subratllar com Ossos i tot sens dubte és una pel·lícula de terror. A més d'això, creiem que la pel·lícula mereix elogis per tractar un tema controvertit amb una mirada tan delicada i humana. – Marco Vito Oddo
Crims del futur
Timlin agenollat per parlar amb Caprice i Saul a Crimes of the Future.
Imatge a través de NeonUna pel·lícula que en proporciona encara més prova David Cronenberg és el rei absolut de l'horror corporal, Crims del futur comparteix un nom amb un dels seus primers treballs, tot i que és una bèstia pròpia des del seu començament desgarrador fins a la seva intrigant conclusió. Compta amb el duo dinàmic de Vigo Mortensen i Léa Seydoux com dos artistes de performance que es veuen arrossegats en una conspiració al voltant de persones que diuen poder consumir plàstic. Com que són col·laboradors que es preocupen profundament pel cos com a lloc d'exploració i creació, aquesta possible revelació desperta el seu interès. A continuació, la pel·lícula explora la seva passió per la performance enmig del caos de la destrucció i el renaixement, creant una reflexió dinàmica sobre què significa ser un artista. Per a aquells que havien trobat a faltar Cronenberg, aquesta pel·lícula fa que val la pena l'espera, ja que és un dels seus mons més autorreflexius que s'enfonsa més quan més temps t'hi sentis. — Chase Hutchinson
Deadstream
Procedent d'escriptors i directors Josep i Vanessa Winter , Deadstream és, amb diferència, el millor debut com a director de llargmetratge del 2022 Creepshow i Evil Dead influències properes al pit, Deadstream presenta una història que et farà riure sense deixar de tenir por. A més d'això, l'habilitat dels Winters per als efectes pràctics dóna Deadstream un nivell de poliment que sovint falta a moltes produccions de gran pressupost. Finalment, Deadstream fa alguna cosa única amb el subgènere del material trobat fent que tota la història encaixi en una única emissió en directe. Amb angles de càmera intel·ligents i una atenció dedicada a la continuïtat, els Winters mantenen la il·lusió que tot a la pel·lícula passa en temps real, girant Deadstream en un èxit cinematogràfic que tots els aficionats al terror haurien de comprovar. – Marco Vito Oddo
Fresc
Cova Mimi El debut com a director és una deliciosa història sobre un caníbal i les víctimes que guarda al soterrani. Fresc comença com una comèdia romàntica, i aquells que no saben el que estan veient es poden sorprendre quan la pel·lícula es converteixi en una pel·lícula de terror en tota regla plena d'escenes de menjar gent que desafiaran el vostre estómac. Aquesta és només una de les raons Fresc és tan atractiu, ja que Cave ja mostra un domini rar sobre el gènere i l'estil que eleva una pel·lícula que d'altra manera podria enfonsar-se sota el trope de la noia del soterrani. A més d'explicar una història inquietant, Fresc també és una pel·lícula sobre les cites modernes, l'objectivació de les dones i l'estructura de poder social que permet als homes sortir amb la seva sort amb les coses horribles que fan. Mentre Fresc equilibra principalment el subtext i la història, el tercer acte es torna una mica maldestre a mesura que la pel·lícula intenta assegurar-se que la gent entén el seu missatge. Tot i així, Fresc segueix sent una entrada saborosa per a persones amb fam de terror que busquen una pel·lícula que subverteixi les expectatives. – Marco Vito Oddo
Gloriosa
Ryan Kwaten a Glorious
Imatge a través de ShudderGloriosa , dirigit per Dra. Rebekah McKendry, té un dels conceptes més curiosos de l'any. Què passaria si trobéssiu un Déu vell de Lovecraft al lloc més improbable? Diguem, un forat de glòria al bany d'una parada de descans al costat de la carretera? Gloriosa és ben conscient de la situació absurda que presenta, i que l'autoconsciència és el que li permet ser tan divertit com és. Hi ha apostes reals Gloriosa , a mesura que un home a l'atzar descobreix que podria ser la clau per salvar l'univers de la total obliteració. Però Gloriosa està disposat a riure de la idea de trobar un propòsit al lloc més repugnant del món. I encara que la pel·lícula és principalment una comèdia de terror, Gloriosa entén perfectament què fa que les criatures lovecraftianes siguin tan espantoses amagant prou informació perquè puguem omplir-la dels nostres malsons més terribles. A sobre de tot, J.K. Simmons donar veu a un monstre Eldritch és gairebé massa bo per ser cert. – Marco Vito Oddo
Eclosió
Imatge via IFC Midnight Infusa de terror corporal, la pel·lícula de terror de Finish Eclosió reutilitza l'antic trop de doppelgänger per fer front a les emocions reprimides, les expectatives familiars i la pressió per semblar perfecte a les xarxes socials. La història segueix a Tinja ( Anar a Solalinn ), una jove que no vol més que impressionar la seva mare rígida, que, al seu torn, està decidida a construir la família perfecta que vol mostrar al món a través dels seus comptes de xarxes socials. Les coses es tornen fosques quan la noia troba un ou, decideix amagar-lo a la seva habitació i, sense voler, eclosiona una criatura horripilant que s'assembla més a ella cada dia. Eclosió no intenta ser subtil, i revela ràpidament com la criatura manifesta tota la ràbia i el dolor que la Tinja manté tancada a dins mentre intenta agradar a la seva mare. Això no impedeix Eclosió de ser un conte d'advertència molt eficaç sobre els perills de criar un fill per adaptar-se a la idea retorçada d'Internet de la perfecció. Finalment, Eclosió és una oda a l'horror durador dels efectes pràctics, que brilla encara més en una època en què les criatures digitals tenen calçat a la majoria de pel·lícules. – Marco Vito Oddo
Hellbender
Zelda Adams a Hellbender
Imatge via Fantastic FestHellbender fa un bon treball per actualitzar la mitologia de la bruixeria presentant la nova criatura titular. Una barreja entre una bruixa i un dimoni, el poder d'un Hellbender prové tant d'habilitats innates com de rituals precisos. Aquesta elecció permet als directors John Adams , Zelda Adams , i Toby Poser per explorar lliurement símbols ocults ben reconeguts i noves imatges exclusives de la seva pel·lícula, amb un resultat que no és menys que impressionant. A més de presentar una nova criatura en un gènere on la repetició és la regla, Hellbender explica una història de maduresa aclaparadora mentre mare i filla lluiten per definir la seva identitat com a criatures poderoses i perilloses. Finalment, Hellbender també està impregnat d'energia metàl·lica, ja que el títol de la pel·lícula també és una referència a una banda de ficció creada per al llargmetratge, les cançons originals de la qual resulten en una de les millors bandes sonores de l'any. – Marco Vito Oddo
Menjar bo
Imatge a través de Shudder Menjar bo és una pel·lícula de terror d'animació en stop-motion experimental que es preocupa més de la forma que de la substància. En altres paraules, Menjar bo és una pel·lícula desafiant que deixarà més espectadors confosos que satisfets. Els que busquen una història lineal i referències explícites quedaran decebuts Phil Tippett l'horror stop-motion. Tot i així, la funció és una meravella tècnica que mereix tots els elogis que rep. Amb Menjar bo , Tippett supera el límit del que algú pot fer amb el stop-motion, creant un paisatge de malson on centenars de peces individuals es mouen a voluntat dels animadors, fotograma a fotograma. És un espectacle únic que pot captivar aquells que deixen que la seva ment renunciï a la necessitat de donar sentit a cada fotograma i accepti que estan sent bombardejats amb flaixos infernals de terrors sagrats. Menjar bo pot ser massa exigent per a algunes persones, i això està molt bé. Però per als amants de les coses estranyes, Tippett és un èxit com cap altre. – Marco Vito Oddo