Les millors pel·lícules de terror són les que no obliden els sentiments. Per descomptat, als fans els encanta la sang i el gore, però només les característiques excepcionals mostren l'horror de les emocions humanes per crear visions polièdriques del terror. El públic ha vist moltes pel·lícules en els últims anys que impregnen la seva por d'aquesta sensació de por, però pocs ho han fet tan devastadora com Benjamin Barfoot El cap del pare . És una premissa immediatament trista; La brutal mort d'un amorós home de família deixa enrere un fill i una madrastra, amb aquesta parella obligada a enfrontar-se a la incòmoda realitat de conviure quan la persona que els unia ha desaparegut.
Això crea una classe magistral de dol, amb la pel·lícula Shudder utilitzant les seves primeres parts per retratar l'immens dolor que provoca la pèrdua d'un ésser estimat, que es fa molt més inquietant quan apareix un monstre que canvia de forma. Es tracta d'una fusió de la criatura i el drama estrepitós, accentuat per un ambient de terror popular incòmode que fa que cada escena sigui literalment desconcertant d'alguna manera. Tot això es barreja per fer El cap del pare una evolució per al gènere, que presenta no només terrors salvatges sinó la por infinita a la pèrdua que tanta gent més necessita veure.
La pèrdua fa més por que qualsevol característica de criatura
Julia Brown com a Laura a 'Daddy's Head' Mirant al seu pati del darrere
Imatge a través de Shudder
Tot i que gairebé totes les pel·lícules de terror parlen de la por a la mort, pocs articulen aquesta fòbia tan bé El cap del pare . Immediatament confronta el públic amb una escena angoixant; els primers moments veiem la Laura trepitjada ( Júlia Brown ) digues-li al seu petit fillastre, Isaac ( Rupert Turnbull ), que estiraran l'endoll al seu estimat pare, James ( Carles Atent ). Veure això és més desgarrador que qualsevol matança brutal. És una experiència complexa que es complica encara més quan s'informa a la Laura que pot criar aquest nen que no coneix tan bé o donar-lo al sistema d'acollida, una decisió que insisteix a la luxosa —i extremadament aïllada— mansió forestal de la família. Aleshores, la pel·lícula es converteix en un aparador de malestar i malenconia, amb Laura lluitant amb la seva decisió mentre Isaac és incapaç de fer front a la desaparició del seu pare... per sort, potser no ho serà. Perquè alguna cosa ha arribat del bosc, quelcom que porta la cara distorsionada del seu pare difunt mentre demana a Isaac que s'uneixi a ell a la cova retorçada que anomena casa. La desesperació del nen per aquest retrobament i els interrogants frenètics de la Laura s'enfronten de la manera més contundent possible, una baralla dolorosa que delma emocionalment a cada persona i condueix a un final terrorífic per a tots dos.
Les 37 millors pel·lícules de terror a Shudder ara mateix
No pots decidir quin ensurt per a la teva nit? Et tenim cobert.
Publicacions 1Sovint s'oblida com de vital és l'ambient per a una bona pel·lícula de terror. Per descomptat, els moments descaradament aterridors (assassinats, sang, tortures, etc.) fan que les pel·lícules siguin espantoses, però és com una funció crea una incomoditat constant que deixa el públic pertorbat. I mentre que el monstre central i la família fracturada són fonts enormes d'això El cap del pare's terror, el seu temor persistent es deu en gran part a l'ambientació de la pel·lícula; es basa en elements populars per crear una sensació de fatalitat ineludible a cada escena. Molts moments vitals veuen la nostra parella principal enfrontada davant d'una finestra, amb el bosc interminable que els envolta representa la naturalesa ineludible no només del seu dolor, sinó de la criatura que canvia de forma que s'ha aprofitat de la seva tristesa. També crea una juxtaposició emocionant a les parts posteriors de la pel·lícula, amb la caseta salvatge d'aquest monstre esdevenint molt més aterridora perquè està molt lluny de la casa moderna on es refugien els nostres personatges (i el nostre públic). Aquest és un enfocament innovador de l'horror popular que utilitza les comoditats modernes. per subratllar els perills de la natura sense control, una capa addicional de por que fa que la tristesa de la Laura i l'Isaac —i el monstre que els amenaça a tots dos— sigui molt més insuportable.
'El cap del pare' és un cos de terror
El monstre del bosc canviant de forma que porta la cara de Charles Aitken a 'Daddy's Head'
Imatge a través de ShudderPer totes les seves imatges inquietants i visuals impactants, El cap del pare és una pel·lícula en gran part sense sang. Hi ha uns quants moments de brutalitat quan la criatura ataca un gos i un amic de la família, però la pel·lícula reconeix que no necessita sang ni tripes per ser horrible: aquest monstre n'hi ha prou per si sol. El disseny de monstres és un veritable art, amb l'equip creatiu que hi ha darrere d'aquest monstre anant més enllà (de la pitjor manera); el tors esquelètic i demacrat de la criatura està rematat amb la cara del pare mort, cada tret tan estirat i tens que sembla que la solapa de la pell estava grapada a qualsevol atrocitat inexplicable que hi ha a sota. És absolutament inquietant cada vegada que apareix a la càmera, sovint evitant la violència directa per corretgir com un animal descuidado mentre s'arrossega a Isaac. en un fascímil repugnant de la veu de la seva figura paterna. És una decisió brillant demostrar que aquest canviformes immensament aterridor pot fer tant de dany amb la seva manipulació com amb les seves urpes, parlant de la por principal a la qual s'enfronta el nostre repartiment principal: l'horror de la pèrdua.
En un gènere literalment construït per la mort, no és d'estranyar tantes pel·lícules de por (de Parla amb mi a Insidiosa ) fusionen el seu flagrant vessament de sang amb exploracions sobre el que la pèrdua fa a una persona. El cap del pare adopta un enfocament similar a aquests, però afegeix encara més matisos, ja que la majoria de la trama és un estudi dels cicles del dol, ja que Isaac i Laura es veuen obligats a lluitar amb una realitat sense l'home que estimaven. És legítimament desarmant veure a Laura reflexionar seriosament sobre lliurar Isaac al sistema d'acollida, però la negativa de la pel·lícula a pintar-la com una madrastra malvada permet una exploració ressonant de com se sentiria no només perdre una parella, sinó també tenir una responsabilitat massiva que mai no vau demanar. Brown fa excepcionalment bé a l'hora de fer que el públic empatitzi amb aquest dilema impossible, un problema que només s'agreuja. per la furiosa negació que l'Isaac sent cada moment que està a la pantalla . Per descomptat, el monstre en si és horrible, però és en com la pel·lícula obliga els espectadors a veure's dins d'aquests personatges torturats que crea una mena de por que va molt més enllà de l'amenaça de danys corporals. Ofereix al públic una visió visceralment íntima d'una situació real a la qual mai no voldrien enfrontar-se, no només creant un to desgarrador que mai no defalleix, sinó que fa que les implicacions emocionals d'aquest monstre siguin encara més inquietants per a tots els que miren.
L'horror té un nou significat al cap del pare
Mentre El cap del pare Sobresurt tant en el disseny de personatges com en l'exploració del dolor, molts fans no serien culpables d'haver deixat la pel·lícula frustrada. No només perquè finalment no s'ofereix cap explicació sobre què és aquesta criatura i què vol, sinó perquè la pel·lícula acaba amb una nota feliç que surt del no-res en comparació amb la trista hora i mitja que va passar abans. No és una pel·lícula perfecta de cap manera, però això no vol dir que no sigui una de les representacions de pèrdua més commovedores que el gènere de terror hagi vist mai. Ajudat pels seus temes populars esgarrifosos i el seu monstre principal, El cap del pare motiva els espectadors en el dolor interminable del dol, utilitzant aquesta emoció per fer-los connectar realment amb els personatges i amb la situació inimaginablement espantosa que els succeeix. És un enfocament enginyós de l'horror i una dissecció sorprenent del dol , i mereix molta més atenció.
