L'últim anime de Shinichirō Watanabe demostra fins a quin punt ha evolucionat el seu estil d'acció i jazz únic

En el món de l'anime, pocs noms porten la reputació d'un autor com Shinichiro Watanabe . Ell és el cervell darrere Cowboy Bebop , la sèrie icònica que va redefinir el que podria ser l'anime per al públic occidental: cool, elegant, jazzy. Però Watanabe mai no ha estat dels que s'han quedat massa temps en un sol lloc. Sempre ha ballat entre tons, línies de temps i influències musicals, des del hip-hop Samurai Champloo a l'absurd psicodèlic de Space Dandy . Amb el seu darrer projecte, l'animador visionari s'ha superat a si mateix .

Produït per MAPPA, Llàtzer ha demostrat que Watanabe no només es basa en idees familiars, sinó que les està desenvolupant. Aquest anime de Adult Swim representa un canvi important en la veu creativa del director , un que s'inclina cap a una crisi del món real a través d'una història de crims més apassionant. No obstant això, el més important, la nova sèrie sembla el treball d'un creador que ha madurat al costat del seu públic i ha canviat el llenguatge físic del combat animat.

'Lazarus' es basa en l'epidèmia d'opioides i el col·lapse climàtic

Llàtzer crew staring at hacked computer screen.

A primera vista, Llàtzer podria semblar un germà espiritual Cowboy Bebop , amb la seva acció explosiva, la seva banda sonora de jazz que barreja gèneres i els protagonistes cansats del món navegant per una distòpia malhumorada. Tanmateix, sota aquesta superfície familiar, l'anime revela fins a quin punt ha evolucionat Watanabe com a narrador. Si Bebop es tractava de solitaris a la deriva definits per remordiments passats, Llàtzer tracta del pes aterridor del present i de la possibilitat que un futur compartit se'ns escapi entre els dits.

És l'any 2052. El món, abans ple de caos i sofriment, ara sembla que està en pau gràcies a una droga miraculosa anomenada Hapuna. Cura el dolor sense símptomes i s'ha convertit en un pilar de l'estabilitat global. El gir és que el creador de la droga, el doctor Skinner, reapareix amb una revelació sombría: Hapuna matarà a tots els que la van prendre en 3 anys. . La promesa de la utopia era mentida, i ara la mort està a punt. Com a resposta, es reuneix un equip internacional d'agents: la unitat Lazarus, encarregada de localitzar-lo i salvar la humanitat del límit.

Només aquesta configuració indica un canvi en Shinichirō Les prioritats de Watanabe. Escriu sobre persones obligades a unir-se, a actuar, a assumir responsabilitats. Aquests ja no són només personatges genials; són individus complicats i orientats a un propòsit que treballen a través del trauma en un món que sembla esgarrifós com el nostre. Temàticament, és un gran pas endavant . Cowboy Bebop va captivar el públic amb el seu retrat elegant dels caçadors de recompenses que viatgen a l'espai, cadascun perseguit per dimonis personals. En lloc de confiar en el mite de l'heroi tràgic solitari: un trop Bebop exemplificat a Spike Spiegel— Llàtzer ens dona un equip. Un grup desordenat i conflictiu, format per persones de diferents països i procedències, tots intentant treballar junts davant la mort massiva.

En les entrevistes, Watanabe va citar la crisi dels opioides i el canvi climàtic com a inspiració Llàtzer , amb l'objectiu de reflectir les angoixes modernes a través de la ficció especulativa. Aquest canvi estranyament plausible dóna a la sèrie un nucli en brut que no era tan al davant i al centre Bebop , que va afavorir els temes de l'ennui existencial a través d'una lent de cinema negre. També val la pena assenyalar-ho Llàtzer 'la complexitat emocional se sent més inclusiva. Tan estimats com són, les primeres obres de Watanabe portaven un cert deslligament masculí. Les emocions estaven enterrades sota somriures i cigarrets. La vulnerabilitat estava implicada. En Llàtzer , Axel, Chris, Doug, Leland i Eleina parlen de por. Hi ha una voluntat de comprometre's amb la maduresa de manera més oberta, cosa que reflecteix El creixement de Watanabe com a escriptor i la transformació de la manera com l'anime tracta el desenvolupament del personatge.

Shinichirō Watanabe va col·laborar amb Chad Stahelski de 'John Wick' per a 'Lazarus'

Visualment, en Shinichirō Watanabe encara està fent el que millor sap: crear estats d'ànim que perduren. Llàtzer està animat per MAPPA, l'estudi central darrere de programes d'èxit com Jujutsu Kaisen i L'home de la motoserra , i el resultat és ni més ni menys que elèctric. Les escenes d'acció són cinètiques, fluides i coreografiades per ni més ni menys que John Wick director Txad Stahelski . Però fins i tot aquí, el director utilitza un enfocament d'animació diferent que s'allunya del tradicional.

Segons una entrevista amb Salut dels homes , Watanabe va buscar l'experiència de Stahelski per assegurar-se que no estaven endarrerits, amb l'objectiu d'un nou tipus d'anime d'acció. L'equip d'acrobàcies del 87eleven de Stahelski rebria ritmes de la història de Watanabe, que bloquejarien, filmarien i enviarien als animadors en forma de visualitzacions prèvies. Wanatabe diu que no només confiàvem en la rotoscòpia o la captura de moviment. Els animadors no van rastrejar la coreografia en directe. Van interpretar creativament els moviments a l'animació. Això va donar com a resultat el físic fluid i suau vist en l'estil de combat d'Axel , emulant l'acció hiperrealitzada del John Wick franquícia.

Les 65 sèries d'anime més populars per a principiants

Tot just començant? Aquests són per a tu!

Fins i tot estilísticament, és clar, hi ha jazz, però està impregnat de ritme electrònic i ambient, gràcies a una banda sonora composta per Moc Washington , Bonobo , i Punts flotants . És jazz per a un món que s'està trencant, que no mira maluc mentre creua per l'espai. Però què fa Llàtzer evolutiva és la manera com tots aquests elements familiars de Watanabe es reutilitzen per fer preguntes més pesades. Encara està experimentant amb l'estil, encara superposant gènere sobre gènere, però ara amb un sentit de responsabilitat més fort —als personatges, a la història i al moment que reflexiona.

Com es dirigeix ​​Watanabe El Verge , Llàtzer està format per temes i música contemporànies, amb l'objectiu de reflexionar sobre les realitats actuals i els temes de la fi del món. En fer-ho, el llegendari director reinventa la seva condició d'autor alhora que reafirma la seva rellevància en el mitjà de maduració de la narració d'anime. És una evolució clara de tot el que va fer ressonar l'obra de Shinichirō Watanabe , i it might be his most urgent story yet.

Nous episodis de Llàtzer s'estrenen els dissabtes a Adult Swim i estan disponibles per retransmetre a HBO Max l'endemà.