L'any 2007, es va cridar un anime de super robot Gurren Lagann va sortir que canviaria el paisatge del mitjà per sempre. Gurren Lagann va ser un espectacle brillant i enèrgic que segueix a un noi mentre una trobada fatídica amb un robot el porta de viure sota terra amb por a restaurar la humanitat mateixa, una batalla d'alt octà a la vegada. Provenia de l'estudi Gainax, els noms més importants del qual abans Gurren Lagann eren directors Hideaki Anno i la seva obra mestra Neon Genesis Evangelion . Gurren Lagann , però, va ser la creació d'Hiroyuki Imaishi, un animador que havia estat treballant en produccions de Gainax, incloent-hi parts d'animació de Evangelion mateix, abans de poder finalment dirigir tota la seva pròpia sèrie. Gurren Lagann portava l'esperit impulsat pels nerds de Gainax, ple de referències i desbordant d'energia, però es va inclinar més en el desig de simplement divertir-se que el treball dels seus grans a l'estudi. Gurren Lagann li va guanyar notorietat immediatament, incloent premis en diversos festivals d'animació i arts al Japó, com el Japan Media Arts Festival.
Poc després, l'any 2011, Imaishi va fundar Studio Trigger amb un altre alum de Gainax Masahiko Otsuka . Trigger es va omplir de persones semblants a Imaishi, talents que volien celebrar les obres que els inspiraven però també crear alguna cosa nova que poguessin anomenar pròpia. Otsuka ha dit sobre les seves intencions amb l'estudi: Volem fer arribar les nostres veus de l'equip de producció als fans, cosa que té sentit quan mireu el seu treball. Els seus espectacles solen ser autoreferencials, amb personatges de diverses sèries de Trigger que apareixen en programes posteriors de Trigger, cosa que manté els fans connectats al seu catàleg no només individualment sinó com un gran paquet. A més, Trigger és un dels millors estudis pel que fa a la comunicació amb els fans, anar a moltes convencions, publicar materials de producció en línia i fins i tot iniciar un Patreon.
Han passat deu anys des que es va fundar Trigger l'agost de 2011. Amb una dècada de treball a l'esquena i un futur brillant per davant, fem una ullada a un grapat d'ells que exemplifiquen la seva ètica de treball, els seus ideals centrats en els fans i el desig de crear els millors dibuixos animats que puguin.
Inferno Cop
Inferno Cop
Imatge mitjançant Studio TriggerLa primera incursió de Trigger va ser l'any 2012 Inferno Cop . Inferno Cop tracta sobre el personatge titular, un policia de l'infern anomenat Inferno Cop que se suposa que ha d'anar aturant els dolents però que acaba tenint aventures absurdes. Com a estudi nou que encara busca finançament, Trigger va mostrar com de creatius i enginyosos poden ser fent un espectacle el més barat possible, però amb tot l'encant i l'humor que podríeu esperar. És a dir, van fer cadascun Inferno Cop episodi en unes dues hores cada setmana. Els actius són plans i es reutilitzen constantment, els episodis són curts amb un ritme vertiginós i el repartiment de veu és reduït, format per dotze actors en total que interpreten molts papers cadascun.
Tot i així, Imaishi confiava en el director Akira Amemiya , que havia treballat amb ell en programes com Gurren Lagann i Calces , per liderar la sèrie com el primer paper de director principal d'Amemiya. El resultat és un espectacle divertit que utilitza els seus recursos limitats per convertir-se en quelcom únic que mai hauria pogut existir si no fos per les seves restriccions. Amb Inferno Cop, Trigger va demostrar que són un estudi que crearà, independentment del que s'interposi en el seu camí. Amemiya ha dirigit altres programes com Trigger SSSS.Gridman i the spiritual successor to Inferno Cop , Ninja Slayer d'animació .
Kill la Kill
Kill la Kill
Imatge mitjançant Studio TriggerAmb uns quants projectes més petits al seu cinturó, Imaishi estava finalment preparat per dirigir la primera sèrie de televisió de Trigger el 2013 amb Kill la Kill . Com totes les obres d'imashi, Kill la Kill La premissa de 's es basa en l'absurd, amb un món que és governat amb mà de ferro per un consell d'estudiants de secundària. L'estatus social i econòmic està representat pel poder de la roba que porta la gent -algunes de les quals són literalment vives- i el consell d'estudiants regala i s'emporta aquesta roba com li sembla convenient. La protagonista també és un clàssic de Trigger, una noia desfavorida que s'escapa des del fons d'aquest estrany sistema de castes per alliberar la gent i aprendre veritats salvatges sobre el món ja boig en què viu.
En Kill la Kill Amb la trama complicada i l'animació elegant, encara podeu trobar l'actitud descarada i de bricolatge d'Imaishi i la companyia. El concepte d'un món governat per la roba es va ensopegar amb la simple observació que moda i feixisme es pronuncien de la mateixa manera en japonès. L'animació de l'espectacle, tot i que diferent i de vegades impressionant, encara sol ser increïblement limitada fins i tot pels estàndards de l'anime. La tripulació d'Imaishi ho fa funcionar, emmascarant les seqüències menys fluides amb estil pur i valentia. I, per descomptat, aconsegueixen encaixar en homenatges per tot arreu, utilitzant la seva nostàlgia marcant flashbacks amb escenes de proporció granulosa de 4:3 i dissenyant diversos vestits de batalla directament inspirats en l'anime mecha que es remunta als anys 70. Kill la Kill va atraure Trigger a l'atenció del món, i avui encara es manté com a representant del seu estil estilístic.
Acadèmia de la Petita Bruixa
Acadèmia de la Petita Bruixa
Imatge mitjançant Studio TriggerSi hi ha una única sèrie que serveixi de millor reflex de la trajectòria de Trigger com a estudi, és Acadèmia de la Petita Bruixa . Va començar com un curtmetratge, un dels quatre projectes llançats el 2013 pel Young Animator Training Project, un programa finançat pel govern dissenyat per oferir als nous creatius l'oportunitat d'adquirir experiència real. Més tard, gairebé com a precursor del seu actual Patreon, Trigger va finançar parcialment un seguiment dels fans del crowdfunding a través de Kickstarter. Finalment, després d'haver demostrat ser un dels seus protagonistes, Little Witch Academia finalment es va convertir en una sèrie completa de 24 episodis, llançada a tot el món a Netflix el 2017.
Acadèmia de la Petita Bruixa El director Yoh Yoshinari és un altre vell animador de Gurren Lagann, i amb el seu debut com a director la història de Acadèmia de la Petita Bruixa reflecteix Trigger de moltes maneres. L'heroi Akko va créixer inspirat per les travessias cridaneres d'un mag gran i talentós. Igual que la Yoshinari i els seus amics van créixer veient l'anime clàssic més impressionant i aspiraven a imitar-los, Akko decideix dedicar-se a la màgia, tot i que té molt poca afinitat natural per ella. Contínuament es troba amb nous problemes a l'escola, se sent limitada per les seves habilitats i el seu estatus social, però sempre troba una solució creativa i arriba al cim. Tot i que la història tracta ostensiblement d'aprendre màgia, té una forta línia temàtica sobre el poder de la creativitat, l'experiència desordenada però gratificant d'expressar-se, i aquest és el concepte que defineix Trigger més que qualsevol altre.