Per què Brain-Dead Poets Society és el millor episodi de Roseanne

Brain-Dead Poets Society és el millor episodi de l'emblemàtic programa de televisió Roseanne perquè abandona el sarcasme i l'humor característics de l'espectacle per oferir una exploració tranquil·lament devastadora i emocionalment crua de la connexió mare-filla i la complexitat de la criança, tot alhora que presenta la de Darlene Conner ( Sara Gilbert ) ment interior amb una profunditat i un cor rars. L'espectacle emblemàtic Roseanne built its reputation on accurate portrayals of working-class lives and sharp, witty banter from the sarcastic matriarch.

No obstant això, per molt que els espectadors van estimar, adorar i fins i tot esperar amb il·lusió la naturalesa sardònica de l'estrella principal Roseanne ( Roseanne Barr ) i la seva família, de tant en tant l'espectacle agafava una forma una mica més seriosa i tirava de les cordes dels espectadors d'una manera diferent. L'episodi més inoblidable del programa és la temporada 2, l'episodi 10, Brain-Dead Poets Society, que s'atreveix a fer una cosa radicalment diferent. El Roseanne l'episodi va ser escrit per Joss Whedon i redueix la quantitat d'humor habitual de l'espectacle per oferir una història tímida i emocionalment exposada. Brain-Dead Poets Society tracta sobre la identitat, la vulnerabilitat i la fràgil connexió entre les mares i les seves filles adolescents en creixement.

'La Darlene de Roseanne ofereix el seu primer debut dimensional en brut

Des de l'inici de l'espectacle, Darlene ha estat la reconeguda marimaçó. Està plena d'ulls enrotllats, sospirs pesats i actituds sarcásticas. En comparació amb Becky, Darlene s'assembla molt a la seva mare, cosa que probablement s'ha afegit a l'agitació al llarg dels anys. Tanmateix, a 'Brain-Dead Poets Society', els espectadors veuen un costat molt diferent de la filla angoixada. Darlene finalment revela qui és sota les seves capes i el sarcasme fosc, i podem veure què hi ha sota el seu exterior dur. Quan la Roseanne s'adona que la Darlene ha escrit un poema commovedor però se sent incòmoda llegint-lo en veu alta, ella i el públic aprenen alguna cosa nova sobre Darlene.

La Darlene estava angoixada, complexa i la majoria de les vegades s'expressava a través del seu sarcasme i distàncies, i també del seu art. A més, Sara Gilbert, que en aquell moment tenia uns 14 anys, va oferir una de les actuacions més tranquil·les i brillants que havia abordat fins aquell moment. Va pronunciar les seves línies amb un desafiament que òbviament va intentar emmascarar el costat més suau i tendre del personatge de Darlene. En el moment que recita el seu poema, veiem com la Darlene es transforma en una versió més valenta d'ella mateixa. El poema, anomenat ' A qui correspon ,' és un punt d'inflexió, no només per al personatge de Darlene, sinó també per al programa. Aprenem més sobre el seu personatge i el cor de l'espectacle.

'The Conners' va cometre el seu error més gran a la temporada final

Un petit canvi podria haver arreglat moltes coses.

Rosanne ofereix una visió real de la maternitat sense un mapa

Aquest episodi també ofereix una de les representacions més matisades de la maternitat. Roseanne, com molts pares, es va trobar en una cruïlla de camins i va lluitar per ajudar la seva filla. Roseanne wanted Darlene to read the poem. Tot i que podria haver estat incòmode, sobretot perquè Roseanne mai va ser la mare més cálida, estava orgullosa dels èxits de la seva filla. Tanmateix, no estava segura de com persuadir a la Darlene perquè llegís el poema. Va empènyer, impulsar i fins i tot va intentar subornar a la Darlene, i les escenes es van sentir saludables amb un toc de tendresa desesperada.

Roseanne also wanted to be a writer, and she was aware of what Darlene might be afraid of : rejection, exposure, and putting oneself out there, only to be met with something less than love. While the episode most definitely highlights Darlene's journey and struggle to break into writing and be more vulnerable, it also showcases one of the most emotionally layered scenes as Roseanne reflects on how she wanted to be a writer too, but decided not to pursue her dreams. She reflects on how her dreams were deferred by motherhood, class, and time, ultimately making her and Darlene far more alike than they realized.

'Roseanne' va trobar un bon equilibri amb l'humor i la sinceritat

Roseanne Barr writing at her desk in the Roseanne series finale.

La Brain-Dead Poets Society es diferencia de les altres Roseanne episodis a través del seu compromís amb la sinceritat. Molt abans de timonar El Avengers , Joss Whedon va escriure un guió que sacrificava l'humor perquè l'emoció real pogués pujar a l'escenari. Tot i que Roseanne era coneguda pel seu humor fosc i l'enginy agut, mai va tenir por d'enfrontar-se a les lluites de la vida.

El lack of comedy makes the raw emotions hit harder. Without the laugh track and the stars' usually expected behavior, el silenci sembla ser el denominador comú, que parla molt més que les bromes enginyoses de Roseanne. El silence allowed the discomfort to settle for the audience and the vulnerability to show through. This episode was the perfect representation of how good this series could be. Darlene’s poem is a moment where every theme: vulnerability, fear, connection, talent, and generational trauma comes into sharp force. It's impossible not to tear up like Roseanne when Darlene's voice cracks in her performance. Roseanne is seeing a whole new side of her daughter and the show doesn't lessen the moment.

Per a un espectacle ple de rialles i famós per les seves bromes, aquest moment és un dels més emblemàtics de la sèrie. Aquest episodi va demostrar que el programa no havia de ser divertit tot el temps . Aquest episodi va permetre que els personatges se sentissin en lloc de desviar-se amb la comèdia, i va permetre que la història de la sitcom proporcionés un retrat realment commovedor i artístic de l'adolescència, la maternitat i el coratge que cal per compartir la vostra vida interior.

Roseanne està disponible per reproduir-se a Peacock als EUA.