'És més violent. És més sagnant.': Scott Derrickson promet un bany de sang més gran a 'Black Phone 2'

Resum

• El director Scott Derrickson parla amb Perri Nemiroff sobre Telèfon negre 2 .
• Derrickson promet una seqüela més cruenta i violenta.
• També explica com evolucionen els papers de Mason Thames i Madeleine McGraw aquesta vegada, i parla del procés d'elaboració d'aquesta mirada horripilant a The Grabber al tràiler.

de Blumhouse El telèfon negre es va convertir en una joia de gènere de terror inesperada l'any 2022, oferint ensurts terrorífics a una audiència global que aguanta l'alè i guanyant deu vegades el pressupost de producció reportat en el procés. Això va donar lloc al curtmetratge en cànon Dreamkill , una part de la pel·lícula d'antologia V/H/S/85 , i la notícia no sorprenent que tal triomf havia provocat una seqüela. Ara, tres anys després, aquesta seqüela ja està gairebé aquí, i els milions de fans de la pel·lícula estan preparats per gaudir d'una grandesa més esgarrifosa.

Un cop més dirigit i coescrit pels grans Scott Derrickson, també conegut pel seu treball a Sinistre i Doctor Strange , Telèfon negre 2 compta amb un repartiment estel·lar nou i tornat que inclou Ethan Hawke la represàlia de l'assassí sàdic, The Grabber; Mason Thames , Madeleine McGraw , Jeremy Davies , i Miquel Mora , entre d'altres. La pel·lícula està programada per a l'estrena d'octubre de 2025, perfectament programada per coincidir amb les esgarrifoses celebracions del mes favorit del diable.

En celebració de l'estrena del primer tràiler de la pel·lícula, Bargelheuser's Perri Nemiroff he de xerrar amb Derrickson per parlar de totes les coses Telèfon negre 2 , inclosa la línia de temps entre la primera i la segona entrega, com va ser crear el nou aspecte de The Grabber, oferint un seqüela més sagnant , els reptes més grans de la seva carrera cinematogràfica i molt més.

Hi haurà una bretxa important al món entre el primer i el segon telèfon negre

Aquesta pel·lícula té lloc quatre anys després de la primera pel·lícula.

PERRI NEMIROFF: Vau tenir un moment d'història en desenvolupar el guió de la seqüela, alguna cosa que us vau imaginar al llarg del camí que us va convèncer que valia la pena tornar-hi amb aquest concepte?

SCOTT DERRICKSON: Aquesta és una bona pregunta. Va ser un procés, realment. Tan bon punt la primera pel·lícula va ser un èxit, Universal em va demanar que en fes una seqüela, amb l'esperança de fer-ne una. No em vaig sentir obligat a fer-ho, però certament no ho faria si no tenia una raó per fer-ho més enllà de qualsevol tipus de captació d'efectiu. Així que estava buscant una idea i Joe Hill em va enviar un correu electrònic per presentar una seqüela. Algunes d'elles no vaig respondre, però hi havia una idea dins d'aquell correu electrònic que em va semblar fantàstica que mai havia pensat. Per tant, vaig començar a tallar aquesta idea.

Aleshores, realment, el que em va fer decidir a seguir endavant i comprometre'm a fer una seqüela va ser que em vaig adonar que si primer anava a fer una altra pel·lícula i no entrava directament a una seqüela, cosa que estic segur que a tothom li hauria agradat, si havia esperat i feia una altra pel·lícula primer, aquests nens estarien a l'institut. Mason [Thames] tindria 17 anys, i Madeleine McGraw en tindria 15. Això es va convertir en una perspectiva molt emocionant per a mi per poder continuar amb aquests personatges, però en una fase molt diferent de les seves vides, tant com a personatges com a actors. Aquests nens estarien realment a l'escola secundària i faríem una pel·lícula de terror per a la majoria d'edat de secundària en lloc d'una pel·lícula de secundària. Un cop vaig tenir aquesta idea, crec que va ser quan em vaig comprometre a fer-la.

M'inclinaré per la bretxa d'edat. Com canvien el fet de ser adolescents la seva lluita contra The Grabber aquesta vegada?

DERRICKSON: La seva lluita contra The Grabber és molt diferent perquè les circumstàncies són molt diferents a les de la primera pel·lícula. El que m'interessa de la diferència d'edat és que el moviment de l'edat de secundària a l'edat de batxillerat és potser el canvi més traumàtic que experimenteu a la vostra vida. Realment entres en un univers diferent de comprensió i emocions i sentiments i amistats i relacions, tot, quan passes de secundària a secundària. També crec que algunes de les coses que sents quan estàs a l'institut a aquesta edat són algunes de les coses més poderoses que sents a la teva vida. Per tant, aquesta edat és molt interessant per a mi. No he explorat realment l'institut en una pel·lícula abans. Tens personatges que són més madurs, amb més experiència i més emocions amb les quals enfrontar-se, però també són personatges que van tractar moltes coses només uns anys abans. Aquesta pel·lícula té lloc quatre anys després de la primera pel·lícula , i that means much more dramatic emotions i stakes, even, for their encounter with the supernatural terrors of the emotion.

Com evolucionen els terrors sobrenaturals? Per descomptat, The Grabber no va superar la pel·lícula furst, així que, com canvia això el que s'enfronten?

DERRICKSON: Bé, aquesta és una pregunta spoiler. No respondré cap detall sobre això, però podeu reunir i deduir el que vulgueu del tràiler. Hi ha molt allà, sense revelar massa de la història.

Scott Derrickson promet més vessament de sang a 'Black Phone 2'

'És més violent. És més sagnant.

Com definiries les dues pel·lícules? Per descomptat, voleu continuar la història, però també voleu que la segona pel·lícula tingui una sensació diferent, així que hi ha algun descriptor únic al qual us apliqueu? Telèfon negre 2 ?

DERRICKSON: Definitivament hi ha una cosa temàtica diferent, però crec que es remunta al que vaig dir inicialment. Crec que el primer Telèfon negre és més un thriller sobrenatural que una pel·lícula de terror. Sempre ho he pensat. Està classificada com una pel·lícula de terror a causa d'algunes de les extremitats a les que es posa. Però quan feu una pel·lícula de terror de batxillerat de qualsevol tipus, hi ha una certa expectativa de satisfer el desig de l'audiència d'un horror elevat i escalat. Per tant, aquesta pel·lícula és més gràfica. És més violent. És més sagnant. Hi ha una gravetat i una extremitat que van més enllà de la primera pel·lícula. Sens dubte, és una pel·lícula de terror.

Una altra cosa que em va interessar és com la narrativa de la seqüela divideix el temps entre Finney i Gwen, perquè l'última vegada estaven en missions separades. Estem al mateix tipus de format narratiu a la segona pel·lícula?

DERRICKSON: No crec que regali res dient que no, que no estan separats. Un dels èxits força estranys, realment, de la primera pel·lícula és que Finn i Gwen passen gran part de la pel·lícula separats, i, tanmateix, el vincle entre ells és un dels aspectes més poderosos d'aquesta pel·lícula. Quan vaig anar a escriure la seqüela, vaig intentar realment tenir-ho en compte d'una manera realista, qui continuarien sent aquests dos l'un envers l'altre, després d'haver viscut el que van viure a la primera pel·lícula. Com portarien aquests esdeveniments als seus anys de secundària? Van tenir experiències molt diferents, i porten aquests esdeveniments d'una manera molt diferent, però estan molt vinculats i continuaran tenint-los. Passen moltes coses que estan junts molt més que a la primera pel·lícula.

A més que els personatges envelleixen, també heu fet referència que Mason i Madeleine han evolucionat molt com a actors. Pots burlar-te d'alguna cosa que has pogut aconseguir amb els seus personatges només per com han perfeccionat les seves habilitats com a actors durant els últims anys?

DERRICKSON: Sincerament, amb tots dos, mai he hagut de fer gaire direcció a part de parlar amb ells com a adults, fins i tot quan estaven a l'escola secundària. Sempre els vaig parlar com ho faria amb un actor adult molt bo i sòlid. Els vaig parlar sobre les intencions de l'escena i què podria estar processant el personatge, i només ho faria si hagués fet una o dues preses i pensava que podrien utilitzar aquesta informació. La majoria de vegades, no els he de dir res. Són tan bons actors.

Part de l'atractiu de fer la seqüela era poder tornar a treballar amb aquells nens. I Miguel Mora, també, que va interpretar a Robin, està en això. Mason serà una gran estrella, de Com entrenar el teu drac , i then this movie. He's such a smart, sophisticated kid, who doesn't seem very interested in celebrity, doesn't realment seem to be drawn to the trappings of being a big-time actor. He just loves acting. He’s realment va treballar-hi. També ho ha fet Miguel Mora i Maddie també. Per tant, el resultat va ser encara menys adreçat, per ser honest.

L'únic que faria sempre és que si una escena requereixi una sortida emocional extrema, els avisaria justament. Li diria a la Madeleine: Ei, dijous, estem rodant aquesta escena, i t'hauràs de desfer a les costures. Només vull que estigueu preparat per això. Això sempre va ser una mica descoratjador per a ells, però sempre va funcionar, ja que sempre arribaven a l'escenari preparats per emocionar d'algunes maneres força extremes, i això és tot a la pel·lícula.

El procés d'elaboració de la cara del Grabber és meticulós

El procés de mirar les obres d'art sempre és de donar forma i retallar.

Ethan Hawke wearing the grabber mask in El telèfon negre.

He de preguntar sobre dues escenes concretes del tràiler. El que em va cridar molt l'atenció va ser aquella sagnant tiroteig de la cabina telefònica. Pots burlar-te del que podria estar passant allà dins i també compartir una mica sobre el que cal per filmar una cosa així?

DERRICKSON: No diré res en concret al respecte. Crec que el misteri d'aquesta imatge del tràiler és molt gran. El que m'agrada del tràiler és que no revela gaire la història, cosa que crec que la gent aprecia més sovint que no, però sembla la pel·lícula, i hi ha moltes coses que podeu inferir veient-la. Aquesta era una idea que tenia que ni tan sols estava segur que funcionarà quan la vaig conceptualitzar. Diré que hi ha més en aquest moment que el que veus al tràiler.

Una altra cosa amb la qual haurem de trepitjar lleugerament és quan The Grabber es tregui la màscara. És un disseny molt impactant que heu creat allà. Em pots guiar per trobar l'aspecte adequat per a l'estat de la seva cara?

DERRICKSON: Amb qualsevol efecte de maquillatge a la càmera, l'única manera que conec de fer alguna cosa així és intentar imaginar alguna cosa com a punt de partida o trobar referències visuals, però anar a un gran maquillador, que vam tenir en aquesta pel·lícula, i descriure-ho i després deixar-lo treballar amb artistes conceptuals i portar l'obra d'art. El procés de mirar les obres d'art sempre és de donar forma i retallar, com, això m'agrada. Això no m'agrada. M'agrada aquest aspecte. No m'agrada aquest aspecte. Torna-ho a provar a partir d'aquests comentaris. Continues fins que hi hagi alguna cosa, com ara, aha! Això és tot. Això és genial. Aleshores, el departament d'efectes de maquillatge ha d'entrar i fer que això funcioni d'una manera segura i eficient en el temps.

'The Black Phone' és un projecte de passió infantil per a Scott Derrickson

Vaig dedicar gran part de la meva infància i els primers anys de secundària El telèfon negre .'

Una de les coses que més em va impactar de la primera pel·lícula és que, tot i que és súper fosca i intensa, en definitiva és una història inspiradora. Quina és la clau per crear una història seqüela que torni a endinsar-se en aquesta foscor, però sense treure necessàriament l'esperança que va aconseguir la primera pel·lícula?

DERRICKSON: És una pregunta súper incisiva que agraeixo molt. Ethan [Hawke], quan va veure el primer tall de la primera pel·lícula, em va enviar un missatge de text i em va dir: Aquesta és la primera vegada que veig una pel·lícula de terror que s'explica des del punt de vista de l'amor. I sabia què volia dir amb això. A la primera pel·lícula, l'esperança i l'amor tenen forces tan poderoses com la por, cosa rara per a una pel·lícula de terror. Ho és. I estava molt compromès a continuar així a la segona. Crec que tot i que hi ha escenes més dolentes, hi ha escenes definitivament més violentes, hi ha més material gràfic en aquesta pel·lícula, també hi ha escenes encara més emotives. L'aposta emocional de la vida d'aquests nens i el que senten i a què els condueix, amb què tracten al llarg de la pel·lícula, també és més extrem. Per tant, crec que tots aquests aspectes d'esperança i amor també s'accentuen a la pel·lícula.

També volia assegurar-me de fer una pregunta sobre l'escenari, perquè és un aspecte molt diferent de la primera pel·lícula. Què és Alpine Lake Youth Camp, i per què es va semblar el lloc adequat per ambientar la història de la seqüela?

DERRICKSON: [Riu] Això es basa realment en la meva experiència com a estudiant de secundària. Vaig dedicar gran part de la meva infància i els primers anys de secundària El telèfon negre . A l'institut, a mesura que em vaig anar fent gran, vaig passar més i més temps a les Muntanyes Rocalloses. Esquiava tots els caps de setmana, i he passat molt de temps en aquestes colònies d'hivern que tenen allà dalt. Són experiències realment increïbles. Estar en la violència d'aquest clima, les tempestes de neu i tot això, la bellesa de les muntanyes que l'envolten, estar a diversos peus de neu tot el temps, hi ha alguna cosa fascinantment poderós en això.

M'agrada molt utilitzar el temps com a personatge si tinc l'oportunitat de fer-ho, així que l'entorn del campament d'hivern, les Muntanyes Rocoses també va ser una inspiració per a mi per dir que sí a fer la pel·lícula. Per descomptat, ho tens El Brillant que estàs dibuixant perquè era The Overlook Hotel d'Estes Park, Colorado, on en van filmar l'exterior. I, per descomptat, tens la petita tradició del terror de campaments, però gairebé sempre és un casal d'estiu. No hi ha gaires pel·lícules de campaments d'hivern. Vaig anar a tots dos quan era un nen de secundària, i sempre eren les colònies d'hivern les que eren més potents i memorables.

Mai vaig pensar que veuria The Grabber amb patins.

Cartell de V/H/S/85

El director de 'V/H/S/85' revela la connexió salvatge de la pel·lícula de terror amb 'The Black Phone'

Scott Derrickson va dirigir The Black Phone i Dreamkill, un dels curts de l'antologia V/H/S/85.

Ja saps que he estat seguint el teu treball des del principi i m'ha encantat veure el teu ofici evolucionar de pel·lícula a pel·lícula. Per inclinar-me una mica en això, pots dir-me primer una pel·lícula que has aconseguit fer? El telèfon negre 2 ?

DERRICKSON: És una pregunta difícil de respondre perquè crec que cada pel·lícula és la primera. Cada pel·lícula està plena de primeres! Cada vegada que vas a fer una pel·lícula, estàs intentant aconseguir alguna cosa totalment específica. No és com res del que hagis fet o del que hagis vist, amb sort. Crec que aquesta és probablement la pel·lícula més difícil que he fet pel que fa a la complexitat dels elements cinematogràfics i com s'utilitzen els elements cinematogràfics per explicar la història.

El guió que vaig escriure va ser molt confús per a molta gent, i sabia que havia de ser una pel·lícula molt disciplinada tal com la vaig fer per tal que no fos confús com a pel·lícula. Doctor Strange era de la mateixa manera. Molta gent no entenia aquest guió. Però és un mitjà visual, i ser capaç d'escriure un guió que digui a tothom què ha de fer per preparar-se per fer els decorats i il·luminar la pel·lícula de la manera correcta, i tenir les tiges adequades, i tot això, ets, com a director, l'única persona que pot navegar per tot això i assegurar-te que tot està bé. Però al final, amb sort —i crec que ho hem aconseguit en aquesta pel·lícula— fas una experiència visual que no és difícil d'assimilar, tot i que en paraules escrites pot ser molt difícil d'assimilar. Per tant, aquesta pel·lícula va ser molt desafiant en aquest sentit.

Telèfon negre 2 està previst que arribi als cinemes el 17 d'octubre de 2025.