Pel·lícules de Taika Waititi, classificades de pitjor a millor

Si no estàs al Taika Waititi entrena ja, ara és absolutament el moment de fer-ho. Waititi treballa com a director des de principis dels anys 2000, on va començar dirigint curtmetratges com el nominat a l'Oscar. Dos cotxes, una nit , i Què fem a les ombres , que després va inspirar el llargmetratge del mateix nom (que després va inspirar una sèrie de televisió homònima). Des del 2007, Waititi ha passat el seu temps movent-se entre la direcció de cinema i televisió (a més de l'actuació i l'escriptura de guions), elaborant-se un gran currículum que inclou un documental simulat, una pel·lícula de superherois d'estudi i una pel·lícula nominada a l'Oscar.

Amb gairebé dues dècades de feina com a director, Waititi s'està preparant per a la que pot ser la fase més destacada de la seva carrera fins ara. Estem tots asseguts Thor: Amor i tro , però hauríem d'estar preparats per veure molt més Waititi en els propers anys. Waititi es prepara per al llançament de El proper gol guanya , protagonitzada Michael Fassbender i Elisabeth Moss (a més d'un paper amb col·laborador freqüent Rhys Darby ), que ara s'ha acabat. Està en preproducció per a Torre del Terror pel·lícula amb Joan August ( Peix Gran ) i Josh Cooley ( Dins Fora ) adjunt com a escriptors. També es retroba amb ell Jemaine Clement per L'Incal , una pel·lícula d'òpera espacial de ciència-ficció basada en la novel·la gràfica de Jean 'Moebius' Griaud i Alejandro Jodorowsky . A més de tot això, té un Star Wars pel·lícula en obres, an Akira pel·lícula en obres, and he is the producer on several hit TV shows including Què fem a les ombres , Reserva Gossos , La nostra bandera significa la mort (que també protagonitza), i el proper Bandits del temps .

Però abans de poder mirar endavant, probablement hauríem de fer una ullada enrere a quines funcions ha dirigit Waititi i com s'enfronten. Així, sense més preàmbuls, aquí teniu un rànquing dels set llargmetratges de Waititi, de pitjor a millor.

7. Jojo Rabbit

Una funció recent de Waititi, Jojo Rabbit , pot ser el primer dels seus esforços de direcció i guió per aconseguir els Oscars, però no crec que hauríem de permetre que aquest reconeixement deixi lliscar aquest. Adaptació del 2008 Christine Leunens novel·la Cels engabiats , 2019 Jojo Conill explica la història de Jojo Betzler ( Roman Griffin Davis ) un jove alemany que va arribar a la majoria d'edat durant la Segona Guerra Mundial. Jojo està enamorat del president del seu país, Adolf Hitler, fins al punt que ha creat una versió d'amic imaginària d'ell. Jojo també té ganes de servir el seu país de la manera que pugui, així que s'uneix a les Joventuts Hitlerianes amb el seu amic, Yorki ( Archie Yates ). La vida pren un gir salvatge quan Jojo descobreix la seva mare ( Scarlett Johansson ) amaga una noia jueva, Elsa ( Thomas McKenzie ), a les seves golfes.

Jojo Rabbit torna a alguns temes coneguts vists en pel·lícules anteriors, principalment la representació de la incòmodetat de créixer i trobar un lloc al món enmig dels absurds de la vida. Com és el cas de Noi i Caça de la gent salvatge , això es desenvolupa des de la perspectiva d'un noi jove que creu que està preparat per a la maduresa i ràpidament descobreix que ser gran té més coses del que pensa. I mentre Jojo Rabbit ho fa tot d'una manera més cridanera i elegant que alguns dels seus esforços anteriors, el moment de Jojo Rabbit L'alliberament de , i el seu maneig del tema -amb Waititi interpretant un Hitler ximple i idiota i la falsificació de l'Alemanya nazi- es fa una mica massa descarada per a la comoditat. Jojo Rabbit no és la primera pel·lícula que aborda els nens que arriben a la majoria d'edat en moments difícils i devastats per la guerra de la història global, i difícilment fa un cas per si mateix per ser recordat com un dels millors d'ells.

6. Àguila vs Tauró

A principis dels anys 2000, el currículum de Waititi com a director eren tots curtmetratges, inclòs el curt que va inspirar Què fem a les ombres. I després, el 2007 va arribar, marcant l'arribada del seu primer llargmetratge com a director, Àguila contra Tauró . Aquestes estrelles indie úniques Jemaine Clement i Loren Taylor com Jarrod i Lily, dos australians de vint-i-uns anys una mica incòmodes que es troben enamorant-se just quan en Jarrod vol tornar a casa per matar el seu matón de la infància. Jarrod no té necessàriament el seguiment o l'habilitat de matar un home, per ser clar, però està tan decidit que la meitat de la diversió de Àguila contra Tauró està veient-lo intentar preparar-se adequadament per fer l'acte.

L'altra meitat de la diversió de veure Àguila contra Tauró (i el que fa que sigui una pel·lícula tan bona i visible) és veure com tracta aquests dos protagonistes nerds mentre intenten lluitar amb tots els grans sentiments que apareixen en les primeres etapes d'una relació quan ells mateixos tenen una gran personalitat. Lily i Jarrod han experimentat una gran pèrdua personal, retirant-se als seus propis mons semi-fantàstics com una manera de fer front al rebuig, la solitud i la tristesa. Veure'ls passar per una segona majoria d'edat (una espècie) mentre el seu jove amor exposa noves profunditats és part de la bellesa d'aquesta pel·lícula.

Àguila contra Tauró estableix l'interès de Waititi per explorar com la maldestra, la ximpleria i la maldestra de la humanitat telegrafien tant sobre les nostres històries personals, la nostra psique i el nostre dolor. També ens permet experimentar l'atracció del nostre Waititi per representar la comèdia a través d'interaccions mundanes, permetent que l'humor inèdit prosperi amb un efecte meravellós. Mentre que altres pel·lícules de Waititi aconsegueixen aquests elements millor, Àguila contra Tauró encara és força bo en la història que explica.

5. Thor: Amor i tro

La segona entrada de Waititi en Thor encara és molt agradable, però és una batalla difícil per intentar superar l'èxit salvatge del 2017. Thor: Ragnarok . Tot i així, el quart capítol de la història de Thor no és menys divertit, i és evident que es tracta d'una pel·lícula de Taika Waititi. Colorit, bombàstic, excessiu, hi passen moltes coses Thor: Amor i tro .

Amor i tro segueix a Thor en un post- Final del joc vida. Ha deixat els seus viatges amb els Guardians of the Galaxy per trobar el seu propòsit. Es troba amb Gorr el carnisser de Déu ( Christian Bale ), un home decidit a eliminar tots els déus de l'univers i reuneix un equip per lluitar contra ell. L'equip inclou Korg (Waititi), Valkyrie ( Tessa Thompson ), i Jane ( Natalie Portman ). Amb Mjolnir, Jane passa de la Dra. Jane Foster al Mighty Thor!

Per a alguns, Amor i tro pot ser una mica massa bo. O riu cada cop que apareixen les cabres cridant, o estàs gemegant per la broma repetida. A diferència d'Hela ( Cate Blanchett ) en Ragnarok , Gorr no sembla gaudir del seu paper de destructor, almenys no de la manera dramàtica que ho fa Hela. El retorn del romanç entre Thor i Jane és tendre i dolç, però no exempt de defectes. Però tot i que la primera meitat de la pel·lícula és una mica desigual, la segona part augmenta. No és la pitjor pel·lícula de Waititi, però si l'hem de classificar, aquest és el seu lloc.

RELACIONATS: Tots els maleïts spoilers de Thor: Love and Thunder

4. Thor: Ragnarok

No és difícil veure per què Waititi és un dels directors de Marvel (i l'estudi Lucasfilm de Disney) després de veure Thor: Ragnarok . La tercera pel·lícula en el solitari Thor ( Chris Hemsworth ) arc a l'univers cinematogràfic Marvel, Thor: Ragnarok és força diferent als seus predecessors, Thor i Thor: The Dark World .

Thor: Ragnarok és una pel·lícula molt més colorida i d'esperit lliure, amb acudits improvisats en abundància i comèdia inexpresiva que hem arribat a reconèixer com una marca registrada de Waititi. El tercer Thor La pel·lícula segueix el déu del llamp mentre intenta evitar el Ragnarok, l'esdeveniment apocalíptic del qual es parla des de fa temps que pretén acabar amb la seva llar d'Asgard per sempre. Thor aconsegueix ser assetjat principalment, acabant presoner del planeta escombraries de Sakaar i obligat a jugar en jocs de gladiadors supervisats pel Gran Mestre ( Jeff Goldblum ). Thor troba aliats per ajudar-lo en la seva recerca per salvar Asgard i derrotar a la seva dolenta germana gran, Hela, inclòs el company de feina dels Venjadors Hulk ( Mark Ruffalo ) i Valkyrie ( Tessa Thompson ).

Thor: Ragnarok no és només un destacat a l'MCU, sinó que és un destacat en la carrera de Waititi. Aquesta pel·lícula va comptar amb un dels pressupostos més grans amb què Waititi ha treballat mai i el va marcar com un gran director apte per a l'estudi que pot oferir resultats agradables al públic en forma d'una pel·lícula sòlida. Waititi va inserir molts dels seus trucs de marca registrada Thor: Ragnarok i managed to pull it off, effectively helping to evolve Thor's MCU arc while also taking a big step up as a notable director.

3. Caça de la gent salvatge

Caça de la gent salvatge segueix a Ricky Baker ( Julian Dennison ), un delinqüent juvenil que emergeix del sistema d'acollida de Nova Zelanda i és enviat a viure amb la parella sense fills Hec ( Sam Neill ) i Bella ( Cinc Cançons ) al camp. L'adaptació d'en Ricky a la vida del camp és una mica accidentada com a antic habitant de la ciutat, però s'entén molt bé amb Bella i està bé amb Hec. Després de la mort sobtada de la Bella, els Serveis Infantils decideixen que volen tornar en Ricky al sistema, però ell es nega a anar-hi. En comptes d'això, decideix fugir amb l'Hec obligat a anar amb ell com a protector i guia pel desert de Nova Zelanda.

Caça de la gent salvatge combina la predilecció de Waititi per utilitzar la comèdia inèdita com a mitjà per explorar i expressar el drama humà real amb l'habilitat del director per fer que els seus actors destaquin interpretacions realment genials. Dennison i Neill són una parella divertida i sincera que realment fan brillar l'escriptura i la direcció de Waititi, rebotant l'un sobre l'altre mentre interpreten els màxims còmics i els moments dramàtics.

2. Què fem a les ombres

què-fem-a-l-ombra-pel·lícula-jemaine-clement

Per classificar Què fem a les ombres qualsevol cosa més baixa en aquesta llista seria un pecat. Basat en un curt del 2005 del mateix nom, que Waititi també va codirigir amb Jemaine Clement, Què fem a les ombres segueix tres vampirs: Viago (Waititi), Vladislav (Clement) i Deacon ( Johnny Brugh ) — les vides dels quals s'estan filmant per a un documental. Ens presenten els vampirs centenaris mentre desenvolupen el que sembla ser una existència avorrida de nit a nit, amb arguments sobre les taules de feina i respecte als companys d'habitació que bullen, i emocionant, mentre veiem com els nois atrauen a casa víctimes insospitades per alimentar-se.

Què fem a les ombres és un triomf de la comèdia de terror, que afegeix algunes noves interpretacions refrescants de l'arquetip dels vampirs i de les maneres en què podem explicar històries sobre ells. L'estil de la realització cinematogràfica de falsos documentals permet que una comèdia molt divertida i molt orgànica brilli mentre el públic té l'oportunitat de mirar darrere de la capa de la vida moderna d'un vampir. La codirecció de Waititi en això és suprema, ja que la seva comoditat en dirigir actors, així com l'acció carregada d'efectes especials, es registra clarament. Tampoc no fa mal que Waititi també interpreti a un vampir molt tonto i dolç que està a la recerca del seu amor perdut i sembla completament horroritzat davant la perspectiva d'haver de matar persones i beure la seva sang per sobreviure.

1. Noi

El segon llargmetratge de Waititi, Noi , és també una de les seves pel·lícules més personals i sentides. Noi va ser un projecte de passió de Waititi que feia temps que estava en obres abans d'abordar-lo Àguila contra Tauró . Situat en un poble remot de Nova Zelanda, Noi comença presentant-nos el nen titular ( James Rolleston ), un preadolescent obsessionat amb Michael Jackson que també està molt emocionat davant la perspectiva que el seu pare absent, Alamein (Waititi) torni a casa. El nen idolatra l'Alamein, compartint fàcilment alguns dels èxits més importants del seu pare (un submarinista expert, capità de l'equip de rugbi, un home amb el rècord de colpejar la majoria de persones amb una mà) mentre intenta lluitar amb el dolor de la seva absència durant tant de temps. El retorn d'Alamein força Boy, el seu germà Rocky ( La cadena de set electrons ), i el seu pare per enfrontar-se als veritables motius de l'absència d'Alamein i si hi ha la possibilitat que aquesta família es guareixi i avanci.

Noi és tan tendre amb el seu protagonista i tan honest en la seva representació d'aquesta història particularment dura de la majoria d'edat. Per descomptat, hi ha moments de lleugeresa (això és un conjunt de Waititi, després de tot), però està clar que Waititi està una mica més interessat a recolzar-se en el drama que sorgeix d'aquest conjunt particular de circumstàncies narratives. En fer-ho, el públic pot veure el veritable cor del mateix Waititi, un home que ha construït la seva carrera com a bromista amb un cor d'or.